Cinemas e plataformas de vídeo sob demanda: inimigos íntimos

Nesta galeria, Fernando Lobo, chefe de programação e comunicação de Embaixadores, reflita sobre como as novas janelas de exposição condicionadas pelas plataformas de vídeo On Demand afetaram as salas, amplamente condicionadas pelos novos hábitos de consumo desenvolvidos pela experiência após as restrições derivadas do Covid-19.

Antes de 2020, antes da pandemia, Plataformas já existiam. Os catálogos não eram tão amplos e talvez não houvesse tanta produção de seus próprios filmes quanto existe agora, mas havia grandes séries. Todos nós lembramos Jogos de Thrones, que vimos na HBO, entre muitos outros trabalhos. As plataformas, em suma, tiveram seu buraco antes de iniciar esse relacionamento de inimizade íntima.

Se olharmos para os números das bilheterias, de 2012 a 2019, podemos ver como a participação nas salas de cinema cresceu ano após ano, vindo de onde estávamos chegando: a crise de 2008. Em 2019, o 100 milhões de espectadores. Esses anos, tão importantes para o cinema, coincidiram com a chegada em nossa vida de Netflix, HBO, Prime Video, Filmin, FlixOlé quer Disney+.

El hecho de que esta convivencia se produjera sin mayores repercusiones para la exhibición demuestra, sobre todo, que el modelo de sociedad y el modelo de consumo han cambiado.

El cambio de paradigma con la pandemia

La pandemia nos hizo estar dos meses encerrados en casa, sumados a otro periodo de tiempo en el que los cines no estaban abiertos. Había muchas restricciones, miedo e ainda comunidades que hacían una cosa y otras que hacían otra. El plan nacional no era un plan, sino eran diecisiete, tantos como comunidades autónomas. Algunas distribuidoras valientes estrenaron películas sabiendo que se verían en Madrid, pero quizá no en otras comunidades.

As plataformas reagiram a esse período de diferentes formas. A aposta mais grave foi por Sobremesas em T, desde que ele decidiu liberar títulos diretamente como Vermelho, Alma quer Luca, que significava para os cinemas o Ruína total e absoluta. Por um tempo, apenas estreou na Espanha Cinema independente, que é um importante mecanismo de cinema e que fez grandes números em seu contexto, mas não é suficiente para apoiar uma indústria inteira.

Durante esse período, pelo ambiente social, pela oferta de teatros ou pelas apostas das plataformas, o A sociedade sofreu uma mudança. Se decía mucho la frase “De esta saldremos mejores”. No sé si hemos salido mejores o peores viendo cómo está la sociedad actualmente. Lo que sé que es seguro es que hemos salido diferentes.

Cinco años después…

Durante estos últimos años, hemos tenido que aprender a convivir en este modelo de consumo. La propia industria ha ido adaptándose. Disney decidió volver a apostar por los cines; plataformas como Apple TV, quizá por su alcance reducido en nuestro país, decidió replantear el estreno de grandes apuestas como Los asesinos de la luna para estar en los cines más de dos meses, y luego está el caso de La sociedad de la nieve.

Ahora, más que nunca, es imprescindible que productores, plataformas, distribuidores y exhibidores lleguemos a acuerdos para que este nuevo contexto sea cohabitable.

Ainda hoje, não me encaixo na minha cabeça, por que não foi lançado nos cinemas, mesmo que estivesse sozinha na Espanha. Não sei como a Netflix não seria mais lucrativa para decidir distribuir o filme nas salas e depois nas plataformas. O filme estreou em 15 de dezembro e, de Reyes, já estava na plataforma. Os Goya foram um mês depois, o que teria permitido o filme, com todos os prêmios que recebeu, teria permanecido pulmão por mais de dois meses, mas não apenas isso: o Oscar colocou novamente no castiçal no filme.

En cualquier caso, esta reformulación de las apuestas de las plataformas está favoreciendo que volvamos a ese estado de enemistad íntima. Eso sí: ahora, más que nunca, es imprescindible que productores, plataformas, distribuidores y exhibidores lleguemos a acuerdos para que este nuevo contexto sea cohabitable.

Un nuevo acuerdo sobre las ventanas de exhibición

El principal acuerdo al que se debería llegar es al de las ventanas de exhibición. Vimos de uma indústria cinematográfica onde havia prazos muito marcados. Havia a janela dos cinemas, desde a partida dos formatos físicos e a do formato da televisão. Agora, essa divisão não faz mais sentido: a venda de Blu-ray e DVD foi afetada pelos catálogos das plataformas, que têm inventários impressionantes que, além disso, em muitas ocasiões, eles pulam de algumas empresas para outra. Muitas pessoas fazem a mesma pergunta: Por que vou comprar o formato físico de Tudo de uma vez em todos os lugares Se em dois meses eu terei o filme no Movistar Plus+ ou na HBO?

O problema é que corremos o risco de que as salas, bem como o formato físico, Torne -se um assunto romântico. O grande número de estreias semanais, juntamente com estreias diretas em plataformas ou janelas de exposição curtas, fazem com que a sensação de que ela dê seja cultivada em alguns espectadores O mesmo indo para o cinema. Total, em um tempo muito curto, eles terão no Movistar Pus+, Netflix ou HBO.

Corremos o risco de que Salas, como o formato físico, torne -se um problema romântico.

É evidente que, para toda a indústria cinematográfica, é sustentável, Eles precisam ser melhor marcados por janelas de exposições cinematográficas. As plataformas precisam das salas: elas mostram o amor ao cinema, a partir dessa cultura cinematográfica. Não acredito que as plataformas desejem uma sociedade em que haja cada vez menos cinemas, porque no final menos e menos filmes de plataforma, a qualidade da produção (e investimento) será consumida nos filmes e diminuirá e Aquele algo especial será perdido O que diferencia essa indústria de outros entretenimentos audiovisuais, como, por exemplo, podcasts ou audiolivros.

A busca pelo ponto médio entre cinemas e plataformas

É importante criar novos acordos entre cinemas e plataformas, mas Não faz sentido voltar às janelas da exposição há uma década. Os 128 dias não são necessários, mas as três semanas atuais de algumas produções de plataformas originais não funcionam. É necessário sentar e fazer a seguinte pergunta: “E se fizermos um Janela intermediária de oito semanas, para que as pessoas que chegam à estréia saibam que sua estréia em plataformas não é imediata e, portanto, alcançam entre toda a maior capacidade e mais coleta? ”

Para os amantes da cultura, entre os quais estou, a situação ideal seria que o novo Direito do Cinema Ele regulará essas novas janelas de exposição, embora a pergunta seja muito complexa. A ideologia é ideologia, e a política é política. Ter Dois inimigos íntimos: A exposição no cinema e a exploração em plataformas; De um lado do anel, um e do outro lado, outro. Que melhor há um árbitro o un mediador Decidir o que pode ser feito e o que não é, para que o "combate" seja o mais justo possível em uma estrutura com certas diretrizes ou normas?

Para os amantes do cultura, entre os quais me encontro, a situação ideal seria que o novo Direito do Cinema Regular é Novas janelas de exposição, embora a questão seja Muito complexo.

O que acontece é que, enquanto o estado intervir na empresa privada, um controvérsia. E limitar a "liberdade" das plataformas na definição de suas estreias pode resultar em uma perda de votos pelos legisladores, por mais que isso possa se beneficiar muito, em última análise, para o indústria cinematográfica.

Olhando para as janelas da exposição, é necessário Ouça a indústria. Mas, acima de tudo, temos que Ouça um ao outro. Você tem que deixar egos e orgulhar -se de um lado, dialogá -lo mais, entender mais a outra parte e, acima de tudo, estar disposta a ceder. Se ninguém se mover de sua posição, é muito difícil para as coisas irem bem. Ou pelo menos es avançar difícil.