Les chercheurs lauréats des Bourses de Recherche Cinématographique « Luis García Berlanga » présentent leurs projets à l'Académie

Carlos F. Heredero, Concepción Cascajosa Virino et Irene García Martínez et José Luis Castro de Paz et Asier Aranzubia Cob dirigent les trois propositions sélectionnées dans ce programme.

L'œuvre créative inédite de Borau, les pratiques des écoles de cinéma de l'époque franquiste et la figure du directeur de la photographie dans l'audiovisuel ibéro-américain sont les thèmes des projets choisis pour le Bourses pour la recherche cinématographique Luis García Berlanga, qui ont été présentés ce jeudi à la Académie du cinéma, avec la présence des chercheurs responsables des propositions Carlos F. Heredero, Concepción Cascajosa Virino e Irene García Martínez y José Luis Castro de Paz oui Asier Aranzubia Cob.

El director, guionista y presidente de la Academia, Mariano Barroso, abrió este acto destacando que con este programa creado por la Academia para apoyar trabajos de investigación relacionados con el conocimiento de la cinematografía española e iberoamericana “no tenemos más mérito que el de estar aplicando algo que definieron en su día nuestros predecesores, entre ellos Luis G. Berlanga. La Junta Directiva de la Academia entendió que una de nuestras misiones principales es precisamente esta, la investigación. Y así lo dicen nuestros estatutos”, destacó.

Dans cette première édition du programme, trois projets ont été retenus, chacun bénéficiant de la contribution de 12 000 euros.

Le scénariste et écrivain Virginie Yagüe, coordinateur du Comité de Sélection, a réitéré l'engagement de l'Académie pour l'analyse et la visibilité de notre cinéma et a exprimé "le souhait qu'il ne reste pas dans un cadre d'étude restreint, mais plutôt que nous donnions de la visibilité et soyons ouverts à sa publication, avec l'accord des auteurs".

Le directeur de la Cinémathèque de Catalogne et cinéaste est intervenu depuis Barcelone Estève Riambau, qui faisait partie du Comité et qui a souligné l'unanimité qui a existé lors du choix de ces trois projets, « qui constituent un très large éventail d'axes de recherche » et qui ont prévalu parmi un total de 80 candidats.

Dans Iceberg Borau, Carlos F. Heredero compare la nature de cette grande masse de glace, dont 89 % est cachée, avec l'œuvre méconnue de José Luis Borau. "Il est très probable que les pourcentages soient similaires. En plus de ses neuf films, au cours de ses 49 années de carrière, il a fait beaucoup de choses, il était un érudit et un chercheur né", a-t-il expliqué. Heredero estime qu'il y a plus de 50 projets inachevés ou qui n'ont pas eu le feu vert, parmi lesquels des collaborations avec Luis Buñuel et Carlos Saura, Manuel Gutiérrez Aragón ou Imperio Argentina, un film avec Cantinflas, un autre avec Mickey Rooney et un long etc. qui comprend un livre de voyage à travers les États-Unis, un inventaire du travail réalisé par tous les professionnels de l'industrie cinématographique partis en exil, ou son dernier projet, After Tokyo.

“Mi proyecto trata de sacarlos a la luz, pero no para ponerlos en una vitrina, sino para intentar relacionarlos con el resto de su obra y con el cine español de la época”, expuso Heredero.

Concepción Cascajosa Virino e Irene García Martínez analizarán el papel de las directoras y directores de fotografía en los últimos 20 años, atendiendo a la sinergia entre el cine y la televisión seriada y a cómo los cambios tecnológicos han supuesto cambios estéticos en las producciones y en el rol que adoptan los responsables de fotografía. “Siempre se habla de los creadores y los directores y nos parecía interesante abrir el foco y fijarnos en una figura clave como es el director de fotografía”, dijo Cascajosa.

"Dans le contexte ibéro-américain, ils ont commencé à avoir un grand pouvoir de décision dans l'esthétique des séries et apparaissent au générique en tant que concepteur visuel", a confirmé García Martínez, qui a commencé à remarquer "certains modèles esthétiques" dans ce domaine après l'apparition en 2010 d'un type de caméra numérique qui rend le processus moins cher et émule certains canons des caméras analogiques qui renvoient le spectateur au cinéma.

Dans La direction photographique dans le scénario audiovisuel ibéro-américain comme outil de transformation créative (2000-2020). Innovations professionnelles, techniques et esthétiques entre cinéma et fiction sérielle pondrán especial acento en las mujeres. “Para nosotras es importante poner en valor la labor de las directoras de fotografía, que son una minoría. Esperamos que despierte vocaciones”, deseó Cascajosa. “A las mujeres nos interesa la tecnología”, secundó García Martínez, que abordará este estudio desde el conocimiento técnico que le da su profesión de directora de fotografía y operadora de cámara.

Quel rôle jouent les pratiques cinématographiques de la période franquiste dans la nouvelle histoire du cinéma espagnol ? C’est la question que se posent José Luis Castro de Paz et Asier Aranzubia Cob, qui enquêteront sur ces exercices, libres de censure, et qui ont été créés dans un contexte exceptionnel de pluralité idéologique comme l’école, par rapport au contexte général d’après-guerre.

"Pendant 40 ans de dictature, Luis García Berlanga, Carlos Saura, Víctor Erice, Manuel Gutiérrez Aragón, Josefina Molina, Cecilia Bartolomé, etc. se sont formés pour que nous connaissions et ayons accès à ces pratiques, il ne s'agit pas seulement de connaître un grand nombre de films dans lesquels ils pouvaient s'exprimer de manière plus radicale et brutale, et parfois ils constituent une partie fondamentale de leur filmographie", a défendu Castro de Paz à propos de son projet. Place et signification des pratiques IIEC-EOC dans le cinéma espagnol de la période franquiste.

"La plus grande lacune historiographique qui existe dans l'histoire du cinéma espagnol est probablement l'école", a ajouté Aranzubia Cob, qui a souligné que les dossiers et les œuvres des étudiants sont conservés dans les Archives cinématographiques espagnoles. "Nous luttons depuis des années pour une vision globale, pour réfléchir à la manière dont elles complètent l'idée de ce qu'est le cinéma espagnol à l'époque franquiste. Nous pensons qu'il vaut la peine de retracer la relation entre ces pratiques et le cinéma professionnel", a-t-il réfléchi.

Soutien à la recherche

Tous les chercheurs ont remercié la Film Academy pour la promotion de ce projet auquel un total de 80 propositions ont été soumises. "On parle beaucoup de promouvoir la recherche, mais il n'y a pas d'investissements. L'Académie a parlé par des actes et non par des paroles", a souligné Cascajosa, tandis que Castro de Paz a réitéré les difficultés qu'éprouvent les chercheurs en cinéma à obtenir des soutiens pour faire connaître notre cinéma.

Cette initiative s'inscrit dans le cadre du centenaire de la naissance de Luis García Berlanga et se concentre sur la rareté, voire l'absence pratique, de fonds, publics ou privés, consacrés à la recherche cinématographique dans notre pays.

El comité de selección de este programa estuvo formado por la guionista y escritora Virginia Yagüe, en calidad de coordinadora; la subdirectora del Festival de San Sebastián y doctora en Teoría, análisis y documentación cinematográfica, Maialen Beloki; el director de la Filmoteca de Cataluña y cineasta Esteve Riambau; la exdocente y excodirectora de la Mostra Internacional de Films de Dones, Marta Selva; y el director, guionista y presidente de la Academia de Cine, Mariano Barroso.