El último anuncio de National Aviation Heritage Area, rodado con la URSA Mini Pro 12K

El director de fotografía Adam Langdon apostó por las cámaras URSA Mini Pro 12K y Pocket Cinema Camera 6K Pro de Magie noire para rodar un anuncio de National Aviation Heritage Area (NAHA), así como otros seis vídeos promocionales para distintos museos aeronáuticos en Ohio.

Storyline Creative Agency fue la productora encargada de designar a Langdon para el proyecto, diseñando un apretado plan de rodaje que se extendió durante varios días: “Junto al asistente de cámara de la primera unidad, Andrew Kundel, participé en la filmación tanto de los videos promocionales como de los anuncios en cada uno de los lugares de grabación. Los videos promocionales contaban con representaciones a gran escala de cada museo, en los que se mostraban sus atractivos y lo que ofrecen al público. Por otro lado, el comercial presentaba una narrativa de una niña que explora, junto a su familia, todos sus sitios preferidos de aviación”, explica Langdon.

Langdon oui Kundel apostaron por rodar los formatos promocionales con la Caméra de cinéma de poche 6K Pro, tandis que le URSA Mini Pro 12K quedó reservada para el anuncio. Este último modelo, en palabras de Langdon, ofreció “resultados increíbles” tanto en los iluminados hangares como en los interiores de los museos. “La calidad de imagen era extremadamente importante, dado que había que entregar archivos en formato 16×9 y 9×16. Rodamos en resolución 8K con una calidad constante en Blackmagic RAW Q3, y los resultados fueron excepcionales. Cada vez que grabo en 12K, me alucina la interpretación, la fidelidad cromática y la estética natural”, recuerda.

Por otro lado, Langdon se benefició del tamaño reducido de la Caméra de cinéma de poche 6K para poder desplazarse entre localizaciones con rapidez. La cámara fue equipada con un objetivo de distancia focal sencillo, por lo que fue “lo suficientemente portátil como para pasar desapercibida entre la multitud”. El director de fotografía también se benefició de los filtros de densidad neutra integrados et le doble valor ISO, los cuales resultaron “sumamente valiosos para hacer frente a entornos con iluminación desconocida”.

De cara a la post-production, Langdon apostó por DaVinci Resolve Studio, software que lleva utilizando desde hace casi 10 años: “Hubo momentos en los que fue preciso pulir el sonido un poco más, y la herramienta de aislamiento de voz basada en inteligencia artificial de Resolve nos ayudó bastante. Tenía planes de emplear algunas de las estructuras nodales más complejas para la simulación de celuloide, pero terminé simplificando el etalonaje debido al color y los tonos de piel agradables que se logran con las cámaras 12K y 12K Pro. También usé el editor de velocidad y el dispositivo Micro Panel para editar y etalonar con suma facilidad”.

“Es el programa ideal para mí, gracias a las constantes actualizaciones gratuitas de Resolve y su facilidad de uso con cualquier cámara, en especial las de Blackmagic Design. Intento convencer a cualquier editor o director de fotografía para que se pasen a DaVinci Resolve”, concluye el director de fotografía.