Immédiateté, accessibilité et adaptation : une valeur sûre

Enrique de Álzaga, directeur de VORáCINE, réfléchit dans cette Tribune sur la manière dont le développement des TIC, associé à l'évolution des lignes à haut débit sur Internet, à « l'ère numérique » et aux différentes formes de consommation audiovisuelle basées sur un nouveau concept transmédia, a eu un impact sur tous les éléments de la chaîne de production de l'environnement audiovisuel.

L’industrie audiovisuelle a connu au cours des 15 dernières années le changement le plus décisif de son histoire. L'évolution des techniques d'enregistrement, de production et de diffusion a contraint les professionnels du domaine audiovisuel à réfléchir de manière large et claire. La concurrence a augmenté de façon exponentielle, les règles du jeu ont été libéralisées et les visages des rivaux ont changé, ils ont rajeuni. La technologie élargit les possibilités d'accès à ce terrain et fournit les éléments nécessaires pour que quiconque le souhaite puisse en faire partie.

Le développement des TIC, ainsi que l'évolution des lignes à haut débit sur Internet, « l'ère numérique » et les différentes formes de consommation audiovisuelle, ont eu un impact sur tous les éléments de la chaîne de production de l'environnement audiovisuel. Premièrement, les moyens de production sont devenus moins chers, ce qui a provoqué une offre plus importante, un excès de travail que, pendant un temps, le marché du travail a pu absorber mais que la crise économique a fini par dynamiter.

Cette libéralisation des moyens de production a accru la compétitivité du secteur, car elle a permis à des talents, jusque-là cachés faute de ressources économiques nécessaires, d'émerger et a favorisé leur diffusion dans l'environnement en ligne.

Deuxièmement, l’accessibilité aux contenus de diverses plateformes a socialisé le développement des produits audiovisuels. Autrement dit, les acteurs changent et avec eux leur performance devant la caméra. L'objectif ne filme plus pour diffuser une vidéo sur un écran standard qui restitue avec une certaine qualité. L'objectif consiste désormais à transmettre un message à travers de nombreux canaux, avec les particularités de chacun. L'adaptation et la spécialisation des professionnels à la nouvelle réalité médiatique sont essentielles.

Enfin, le profil du professionnel derrière la caméra a également été modifié. Ce point est principalement motivé par l'émergence des smartphones, qui permettent d'enregistrer des vidéos en haute qualité, même en 4K, quels que soient le lieu ou les conditions. Il existe même sur le marché des terminaux permettant l’enregistrement vidéo Ultra HD sous l’eau.

La convergence de tous ces facteurs constitue un défi pour les professionnels de l'industrie audiovisuelle, qui doivent apporter une valeur ajoutée leur permettant de se différencier. L'expérience et la créativité sont, en ce sens, les clés pour relever le défi que la technologie pose à ce secteur.

La tendance à l’immédiateté, les règles du consommateur

L'expérience, associée à la spécialisation, permet de produire du contenu audiovisuel de meilleure qualité en moins de temps. Internet a raccourci la durée de vie des productions audiovisuelles. Autrement dit, les productions peuvent rester sur le Web pendant une durée indéterminée ; Cependant, la consommation tend vers l’immédiateté. C'est le cas par exemple de la plateforme Netflix, qui génère également ses propres productions, comme Château de cartes.

Le pari de Netflix pour ses séries phares n'était pas la fragmentation, la diffusion hebdomadaire de chaque épisode. Ses utilisateurs ont accès à des contenus complets et gèrent leur visionnage en fonction de leurs goûts et besoins. Le spectateur, le consommateur audiovisuel, n'est plus un élément passif, un simple récepteur, mais une partie active du processus.

Ce public s'est également fragmenté, ce qui nous a amené à nous tourner vers des produits facilement consommables et digestibles, qui restent « dans l'air » pendant un court laps de temps. Il existe une tendance à l'immédiateté, qui influence les protagonistes, depuis le client ou l'entreprise contractante, jusqu'à la société de production audiovisuelle et le contenu à produire, le tout avec l'objectif défini d'accéder au public qui nous intéresse.

Accessibilité et adaptation, le produit transmédia

Les techniques, quant à elles, n'ont pas subi une modification aussi drastique, ce qui a énormément varié, ce sont les délais d'exécution, qui se réduisent de jour en jour grâce aux avancées technologiques.

Vous ne pouvez plus penser à un produit pour le cinéma ou la télévision. Désormais, la capacité d'être transmédia est valorisée, afin que le contenu puisse être diffusé sur toutes les chaînes, ce qui a obligé à apporter un soin extrême aux productions pour qu'elles soient accessibles aux plateformes.

Cela nous amène à repenser le format dans lequel les images sont filmées, la taille dans laquelle elles seront diffusées, la qualité du son ou encore la taille des étiquettes, entre autres aspects. L’objectif est d’orienter le contenu vers d’autres chaînes apportant une valeur ajoutée au téléspectateur.

Le consommateur actif peut accéder à la fabrication, au contenu exclusif, aux produits associés et même motiver la génération de nouveaux produits. Les entreprises produisent de nouveaux contenus, issus de la demande des téléspectateurs, qui émergent du message principal, comme des spin-offs de séries ou des documentaires qui expliquent comment est né le projet.

Où est la commande ?

La bataille pour la télécommande, présente depuis les années 80, s'est refroidie en raison du désintérêt d'une partie de la population, native du monde numérique. Ce processus conduit à une lutte pour la présence et la domination du « deuxième écran ». Selon une étude Deloitte aux Etats-Unis, les digital natives, de moins de 25 ans, consomment davantage de contenus télévisuels via des ordinateurs, tablettes et smartphones que devant la télévision elle-même (56% contre 44% du temps total passé). De plus, 86 % du total des personnes interrogées se considèrent comme un « public multitâche », c'est-à-dire qu'ils consomment la télévision tout en utilisant un autre écran à des fins différentes, comme naviguer sur le Web, interagir sur les réseaux sociaux ou consulter leurs e-mails.

La présence des marques dans l’environnement en ligne et sur les réseaux sociaux est donc essentielle. Cela implique des changements dans les productions audiovisuelles. L’immédiateté, à laquelle nous avons fait référence précédemment, et l’activité des réseaux sociaux motivent la création de contenus viralisables. Le consommateur est prêt à vous accorder une attention limitée, ce qui devrait se traduire par la génération de produits agiles, brefs et faciles à consommer. Il est également essentiel que ces produits soient partagés dans l'environnement en ligne, afin que le volume des impacts contrecarre la fugacité du message et ne soit pas oublié.

Bref, l'évolution constante de la technologie a représenté, pour les entreprises du secteur audiovisuel, une opportunité, mais aussi une exigence d'adaptation et de spécialisation. Elle a forcé l’adoption d’une pensée tridimensionnelle, une nouvelle approche qui a modernisé la manière dont le contenu audiovisuel est conçu et produit. Cette industrie est confrontée à un défi majeur pour son avenir, mais nous disposons des outils nécessaires pour continuer à nous améliorer.