PBS filme et étalonne « When We Were Shuttle » avec les solutions Blackmagic Design
Blackmagic Design Les solutions Pocket Cinema Camera 6K et DaVinci Resolve Studio ont été utilisées pour façonner le documentaire « When We Were Shuttle », un PBS-documentaire soutenu.
Quand nous étions navette est un documentaire financé par WLRN, une station de Miami qui fait partie de PBS. Le long métrage vise à mieux connaître les personnes qui ont donné naissance au Programme de la navette spatiale avec un regard unique et essentiel sur l’impact de la Navette jusqu’à la clôture du programme en 2011. Le film a été réalisé par Zachary Weil, avec une photographie de Kyle McConaghy. La première a eu lieu au cinéma IMAX du Kennedy Space Center en octobre 2022.
Enfant, Weil était passionné par les vols spatiaux. Ayant grandi dans le sud de la Floride, il garde de nombreux souvenirs de ses visites à NASA: "Je me souviens encore d'être monté au Centre spatial Kennedy pour la première fois en tant que membre du club des jeunes astronautes, et j'ai tout de suite ressenti un lien très fort avec ce lieu et son histoire." En 2019, Weil a déjà réalisé un documentaire intitulé Quand nous étions Apollon pour WLRN. Forte de son succès, la chaîne l'a contacté pour soutenir son prochain projet, qui s'est finalement concrétisé dans Quand nous étions navette.
Weil avait déjà travaillé avec McConaghy sur d'autres projets. Lors de la planification des différentes interviews et séquences, ils ont été clairs dès le départ sur le type de caméra ils utiliseraient : « Nous avons discuté de plusieurs caméras possibles, mais le facteur de forme de la Caméra de cinéma de poche 6K était un énorme argument de vente. Nous savions que nous voulions filmer bon nombre de nos sujets dans leur environnement réel et sur leur lieu de travail. Pouvoir filmer avec une version allégée du Pocket 6K était incroyable, car il minimisait notre empreinte et nous laissait tomber en arrière-plan.
Prise de vue avec la Pocket Cinema Camera 6K
L'un des plus grands avantages du Magie noire solution, Weil notes, is its versatility: “From a handling standpoint, the Pocket 6K is so well designed. We were following our subjects around just holding the camera, and looking at the footage, you would think at the very least we had an easy rig or even some more significant stabilization. But the size and weight are pretty ideal for handheld work.”
Although the style of the production was that of a documentary shot handheld, Weil and McConaghy wanted to achieve the best possible cinematic quality while being conscious of the storage of the footage: “Aside from the beautiful image and form factor, shooting long interviews with Blackmagic RAW is such a game changer. We shot at full 6K (6 144 x 3 456) en utilisant les paramètres de qualité constante Q3 ou Q5 et je n'arrivais pas à croire combien d'heures de séquences nous avons pu filmer avec seulement une ou deux cartes CFAST.
L'éclairage pour Quand nous étions navette était aussi simple mais efficace, Weil déclare : "Avec le Pocket 6K, nous disposons également d'un panneau lumineux un par un qui nous sert de clé, avec soit une carte rebondissante, soit un remplissage négatif pour égaliser la lumière, puis la lumière naturelle que nous pouvons recueillir à partir d'une fenêtre ou d'une autre source. Je pense que tout cela répond à notre désir d'une configuration très basique, mais aussi à ce look documentaire rétro organique où vous n'utilisiez tout simplement pas autant de lumières pour des raisons stylistiques que vous verriez peut-être dans un documentaire plus contemporain. "
Etalonnage des couleurs avec DaVinci Resolve Studio
McConaghy colorisé les séquences du projet en DaVinci Resolve Studio, une solution Blackmagic Design. Au préalable, ils ont choisi le style visuel qui accompagnerait tout le documentaire : "Zack et moi nous sommes inspirés en grande partie des documents d'archives que nous avons collectés. Une grande partie a été capturée soit sur pellicule 16 mm, soit sur Kodachrome s'il s'agissait de photographies. Nous avons donc beaucoup parlé d'essayer de créer et de favoriser un look qui était totalement à l'opposé du sujet que nous traitions, à savoir l'espace. L'espace est un environnement très stérile et froid. Notre solution était d'aller vraiment dans la direction opposée : photographier et étalonner nos sujets pour qu'ils se sentent plus chauds. et plus familier.
Le processus d'étalonnage des couleurs était particulièrement simple, souligne McConaghy, en raison des possibilités offertes par le Blackmagic RAW format. Selon ses propres mots : "Publier était un rêve avec l'appareil photo. La rétention des hautes lumières du Blackmagic RAW était excellente, ce qui nous a aidé à créer un look légèrement rétro pour correspondre au matériel d'archives."
Quand nous étions navette est disponible à https://whenwewereshuttle.org/ et sera présenté en première sur PBS début 2023.
https://youtu.be/G0SnNnGSIEU
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