First role-playing series comes to life with Blackmagic Design

Le Magie noire La URSA Mini Pro 4.6K G2 et le logiciel DaVinci Resolve Studio ont contribué à donner vie à « The Game », la première série scénarisée sur les jeux de rôle.

Le jeu raconte l'histoire de Brandon, un joueur obsédé par les jeux de société fantastiques depuis l'âge de 15 ans. Lorsque sa petite amie le trompe avec son frère et que sa fragilité fait surface, il décide de publier une petite annonce sur Craigslist à la recherche d'un groupe de fans de jeux de rôle, pour finalement trouver cinq marginaux dont la stabilité est discutable. Créé par Matt Curtin et Lauren Henningn, et dirigé par Amanda Soleil, the series takes place in the real world and in a fantasy universe that revolves around gaming.

At the beginning of pre-production, Sonnenschein decided to rely on Merlin Showalter to design the visual aesthetic of the series: “Since the project is this unique hybrid of single camera comedy and fantasy epic, it was really important to me that we cultivated distinct visual styles for each. In order to differentiate our worlds, we decided to shoot our fantasy sequences with anamorphic lenses and a 2.35:1 aspect ratio, while using spherical lenses for the non game portions, which we shot like a single camera comedy show.”

To realise this vision, Showalter knew it would be essential to use a camera that would allow him to switch quickly between spherical and anamorphic lenses. In the end, the Blackmagic URSA Mini Pro 4.6K G2 was chosen for its “versatility and image quality”: “As on most sets, the speed of moving from setup to setup was key, including for the camera crew. The URSA Mini Pro G2 gave us the opportunity to swap lenses and mounts so we could use the optics that we needed on a few moments’ notice, while the intuitive user interface allowed us to quickly make adjustments on the fly.”

Benefits of the URSA Mini Pro 4.6K G2

soleil found the Blackmagic URSA Mini Pro 4.6K G2 to be an extremely useful tool for telling the story as conceptualised, comme le révèlent les premières secondes de la série : "Pour la séquence d'ouverture de notre pilote, je voulais montrer les personnages impliqués dans un combat physique à travers la table de jeu au ralenti. Alors que nous retraçons le visage horrifié de Brandon, le maître du jeu, nous voyons l'un des joueurs faire tomber le plateau de façon spectaculaire avec tous les dés au sol. La résolution et les capacités de fréquence d'images de la URSA Mini Pro G2 nous ont permis de filmer à 96 images par seconde, ce qui m'a donné l'effet dont j'avais besoin pour créer cette séquence aussi exagérée et comique que possible. Les plans au ralenti que nous avons capturés ont fini par être parmi mes préférés dans tout le projet jusqu'à présent !

Stockage des images, entre autres choses, était l'une des considérations les plus importantes pour Showalter, c'est pourquoi il a décidé de tourner Format Blackmagic RAW: "Nous voulions la meilleure qualité d'image possible tout en gardant à l'esprit la gestion de nos données et le post-pipeline. Pouvoir passer d'une qualité constante à un débit binaire constant nous a aidés à rester au courant des jours où nous étions sur place avec une capacité limitée à retourner les cartes, mais avec la flexibilité de choisir quand tirer le meilleur parti de l'appareil photo, comme pour les prises de vue avec effets visuels. Nous voulions également pouvoir obtenir la plus grande flexibilité dans l'étalonnage des couleurs et tirer pleinement parti de DaVinci Resolve en capturant en Blackmagic RAW."

Le tournage a comporté de nombreux moments difficiles, notamment Showalter scène préférée, qui impliquait un « mouvement de caméra complexe » : "Brandon est dans un état de choc alors que sa soirée de jeu se transforme en chaos. Nous avons mis en scène ce mouvement de caméra amusant où nous reculons et effectuons simultanément un zoom arrière, de sorte que, à mesure que le cadre s'agrandit à partir du visage de Brandon, nous révélons les autres personnages qui se battent et paniquent d'une manière très dramatique mais idiote. Amanda et moi avons été inspirés par de vieilles peintures du Caravage, nous avons donc tourné à une fréquence d'images élevée avec la URSA Mini Pro G2 et avons éclairé la scène. pour me sentir très stylisé et mélodramatique. Cela a pris quelques prises et pas mal de répétitions, mais nous avons finalement réussi à obtenir la photo. Chaque fois que je regarde cette séquence, cela me fait sourire.

Édition et étalonnage des couleurs avec DaVinci Resolve

Sunshine était également responsable de éditer le pilote. Même si je n'ai aucune expérience préalable dans l'utilisation DaVinci Resolve Avec les outils d'édition, il a noté à quel point la transition vers le programme était facile : "C'était la première fois que j'éditais dans Resolve, et j'ai trouvé la transition très facile. L'interface d'édition était très simple à utiliser. "The Game" est avant tout une comédie, et avec la comédie en particulier, la précision du découpage en une fraction de seconde est primordiale. Resolve a fait de l'exécution de ces coupes à la milliseconde une tâche agréable, plutôt que laborieuse. Les transitions fluides que j'ai pu réaliser en utilisant Resolve ont intensifié les prises humoristiques et ont contribué à clarifier que la vraie vie l’action se déroule simultanément avec le monde fantastique.

Couleur, quant à lui, était l'œuvre de Todd Leykamp, qui a suivi un guide de style développé avec Showalter en pré-production. Étalonnage des couleurs impliqué faire la distinction entre le monde réel et l'univers fantastique grâce à des changements dans la saturation des couleurs et des ajustements de lumière dans des scènes spécifiques, telles que celles filmées au ralenti : « Todd a pu régler l'éclairage de ces prises de vue à grande vitesse pour qu'il corresponde au reste des images de la barre, ce qui a rendu le tournage à une vitesse élevée et une fréquence d'images standard beaucoup plus utilisable », explique Sonnenschein.

Leykamp, en repensant au projet, estime que l'un des principaux défis était le grand nombre de séquences fantastiques et effets visuels: "J'ai utilisé un look différent, plus "poppy", mais j'ai veillé à conserver la même structure de nœuds de la barre pour que tout reste cohérent et épique. Pour les plans VFX dans les séquences fantastiques, j'ai utilisé une bonne quantité de Power Windows pour diviser l'image et façonner l'œil du public sur le château et le dragon en particulier. Cela a aidé les plans VFX à se synchroniser avec les plans fantastiques d'action en direct. "

L'épisode pilote de Le jeu est disponible sur YouTube.

https://youtu.be/-_TdkNHArHk

ParRÉDACTION, 20 février 2023, rubrique :Bassin versant, Postpro, Télévision, Production télé

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