‘Kick’: rodar en las cumbres nevadas de los Alpes con Blackmagic

Le producteur Altitude101, especializada en dar forma a producciones inmersivas desde entornos exigentes como desiertos, localizaciones submarinas o montañas, despliega la cámara URSA Cine Immersive de Conception Blackmagic para crear ‘Kick’, un proyecto grabado en los Alpes franceses.

Altitude 101 lleva varios años desarrollando su propio concepto “narrativo e inmersivo”. Proyecto a proyecto, va descubriendo claves para comprender la forma en la que el espectador disfruta de su contenido en formato Apple Immersive Video, lo que le permite elevar la apuesta en cada nueva producción.

Como reconoce Amaury Pierlot, cofundador de la productora, las producciones inmersivas “aún están en pañales”, motivo por el que quieren “establecer las pautas que definirán este medio en el futuro”. “Ser uno de los primeros estudios en crear contenidos para este formato es sumamente emocionante”, comenta.

Kick, el último proyecto de la empresa, se rodó en los Alpes franceses en formato Blackmagic RAW con una cámara cinematográfica digital Blackmagic URSA Cine Immersive. La película trata sobre tres esquiadores franceses que se adentran en las montañas en busca del lugar ideal para realizar un doble salto mortal hacia atrás: “Desde el principio, el objetivo fue crear una película lo más entretenida y visualmente impactante posible, y a la vez contar una historia completa y cautivadora. El esquí se ve increíble en formato Apple Immersive Video y, como entusiastas del deporte, queríamos transportar a los espectadores con nosotros a las montañas para que pudieran sentir la misma emoción”.

Perspectiva, horizonte e inmersividad

Una de las consideraciones clave durante toda la producción fue mantener la perspectiva del espectador. El director, Antoine Baille, comenta que este condicionante les hizo abordar el emplazamiento de las cámaras de forma distinta a como lo harían en una producción tradicional: “La regla era que el espectador estaría sentado para disfrutar de las imágenes, por lo que casi siempre colocamos la cámara a la altura de sus ojos”.

Esta lógica se aplicó a todo: desde la distancia de la cámara y la nivelación del horizonte, hasta la forma en que se incorporó el movimiento a la película. Y es que alrededor del 10% de las tomas de Kick se grabaron en movimiento, lo que ayudó a situar a los espectadores junto a los esquiadores, manteniendo al mismo tiempo una experiencia de visualización cómoda.

El ritmo fue igualmente importante. La mayoría de las tomas permanecieron en pantalla entre cinco y ocho segundos, dándole al público tiempo para explorar el entorno antes de continuar: “Cada proyecto inmersivo es una oportunidad para que experimentemos con diferentes formas de grabar y contar historias. Las técnicas narrativas no son las mismas que en el formato 2D y, a medida que terminamos proyectos, empezamos a dominarlas cada vez más”, apunta Baille.

Otra lección decisiva es el papel reducido de la narración tradicional mediante la “voz superpuesta”. Pierlot brinda más detalles: “En el formato inmersivo, la imagen tiene tanta fuerza que esta técnica clásica no funciona tan bien. Se trata de entender cómo podemos contar historias cautivadoras utilizando la imagen como elemento central”.

Las exigencias de un entorno complejo

Más allá de las consideraciones creativas, Kick también puso de relieve las realidades prácticas de la producción inmersiva. Trabajar en condiciones alpinas muy luminosas implicaba que el equipo debía gestionar cuidadosamente las sombras, las huellas y la posición de los equipos. Por su parte, los grandes volúmenes de datos generados por la grabación inmersiva exigieron una dinámica de trabajo sólida en torno al dispositivo Blackmagic Media Dock y a DaVinci Resolve Studio, el programa de edición, etalonaje, efectos visuales (Effets visuels) y posproducción de audio.

Pierlot aplicará en proyectos futuros muchas lecciones aprendidas durante esta producción. Una de ellas es la importancia de la planificación durante la preproducción, ya que, según él, en el formato inmersivo, “la regla de ‘lo arreglamos en la posproducción’ no funciona”.

Estos proyectos futuros incluyen una producción en formato Apple Immersive Video titulada The Longest Day (El día más largo), sobre un triatleta aficionado y las exigencias físicas y mentales que supone prepararse para clasificar al Campeonato Mundial de Triatlón.

Kick oui Echoes of the Middle East (Ecos de Oriente Medio), de Altitude101, están disponibles de forma gratuita para los usuarios de dispositivos Apple Vision Pro a través de las aplicaciones Theater oui Amplium.