ARTE は、Blackmagic Design のソリューションを使用して「Haunted Places」でホラーとアートを融合します

の新しいドキュメンタリーシリーズ「ホーンテッド・プレイス」 マインワークスフィルム に 美術、Saarländischer Rundfunk (SR) および Hessischer Rundfunk (HR) によって発行され、包括的なソリューションを提供します。 ブラックマジックデザイン。

このシリーズの監督兼撮影監督は、 フランク・マーバックでは、「主要な撮影は2023年の秋から2024年の夏にかけて行われ、ポストプロダクションは2024年末の配信に向けて並行して行われた。特にルイジアナ州とルーマニアでは天候や許可の遅れにより一部の撮影が延期された。それにもかかわらず、最初の2つのエピソードのポストプロダクションは継続され、どちらも放送の準備ができている」と強調している。

デジタルカメラの使用 URSA ミニプロ 12K y ブラックマジック RAW これにより、Mineworks Film は画質を損なうことなく少人数のスタッフを維持することができました。 「コンパクトなカメラのセットアップと直感的なコントロールにより、セットアップとライティングの時間が大幅に短縮されました。8K Blackmagic RAWでの撮影により、ポストプロダクション（リフレーム、スタビライゼーション）の柔軟性と管理しやすいデータサイズのバランスが取れました。これは、多くの場所でのドキュメンタリー制作では特に重要でした。」

DIT を保存する

制作は 1 日あたり平均 1 ～ 2 時間の映像を制作し、多くの場合は遠隔地で行われました。完了すると、セットの DIT によってメディアのクローンが作成されます。 DaVinci Resolve スタジオ 2 つの宛先: 1 つのシステム サンディスク ProBlade とネットワーク ストレージ デバイス Blackmagic Cloud Store Mini de 8 TB。 「このワークフローにより、ポストプロダクション チームの冗長性と即時可用性の両方が確保されました」と Mirbach 氏は言います。

さらに、「カメラのオリジナルは、Blackmagic Proxy Generator アプリケーションを使用して自動的に生成されたプロキシとともに Cloud Store Mini に保存され、Blackmagic Cloud を介してドイツの編集者と同期されました。その後、ラフカットはこれらのプロキシを使用して DaVinci Resolve Studio で組み立てられ、カットが閉じられた後、グレーディング、仕上げ、納品のために 8K Blackmagic RAW にリンクし直しました。」と付け加えました。

「私たちは日々、Blackmagic Cloud Store、Blackmagic Cloud sync、DaVinci Resolve プロジェクト共有に依存しています」と Mirbach 氏は言います。 「チームと編集者が異なる場所にいたため、その組み合わせがギャップを埋めるのに役立ちました。「現場にいながらシーンを交換し、ライブ プロジェクト ファイルを共有し、短いフィードバック ループを維持することができました。」

このシリーズの主な課題は 豊富な興味深い場所、主人公、ストーリー。 「素材はたくさんありましたが、放送時間は限られていました」とミルバッハ氏は説明します。 「より魅力的なエクスペリエンスを生み出すことを目的として、編集中にストーリーを調整し、ペースと物語の緊張感を向上させました。編集は、Blackmagic Cloud を使用して制作とほぼ並行して行われました。毎日アップロードされ同期される映像により、ポストプロダクション チームはスタッフがロケで作業している間でもシーンのカットを開始できました。」

それは 並列ワークフロー これによりリードタイムが大幅に短縮され、撮影中にクリエイティブなフィードバックを継続的に提供できるようになりました。編集プロセスにおける主な課題は、複数の場所でメディアを管理することと、異なるタイムゾーンにまたがるフィードバックを調整することでしたが、Blackmagic Cloud コラボレーション ツールのおかげで大幅に簡素化されました。

スコットランドのスレインズ城でのシーケンスでは、Mineworks Film が環境をどのように作成したかが示されています。 「霧に包まれた遺跡のワイドショットで始まりましたが、快適な時間よりも長く撮影し続けていました」とミルバッハ氏は言います。 「私たちは意図的に会話を隠し、風と波にシーンを運ばせました。登場人物や明確な物語の合図が現れるのを待っていると、視覚効果がまったくなく不安が生まれました。」

組み立てとカラーグレーディング

各エピソードは当初 1 人の編集者によって管理されていましたが、 フランク・グレンケアン、完全な編集、同期、メタデータ、サウンドの準備を担当しました。 「悲しいことに、フランクはポストプロダクションの途中で突然亡くなりました。彼の後任は非常に困難でした。彼は並外れた編集者であるだけでなく、親しい友人でもありました」とミルバッハ氏は振り返る。

ルイジアナ編の途中から、 ジョナサン・フット が引き継ぎ、例外的で価値のある後継者であることが証明され、マインワークス フィルムはフランクの仕事とビジョンを称えるシリーズを完成させることができました。 「プロジェクト ファイルとメディアは引き続き Blackmagic Cloud Sync 経由で交換され、予期せぬ移行にもかかわらず、継続性とシームレスなコラボレーションが確保されました」と彼は言います。

アプリケーション Blackmagic プロキシ ジェネレーター、DaVinci Resolve Studio のシーン カット検出、および Blackmagic Cloud のコラボレーション機能により、時間を大幅に節約できました。 「自動プロキシ ワークフローにより、オフライン プロセスが高速かつ安定に保たれると同時に、トランスコーディングなしで Blackmagic RAW ファイルをネイティブに操作し、クラウド経由でプロジェクト ファイルを共有できるため、コラボレーションが合理化され、仕上げが大幅に簡素化されました。」と彼は言います。

各エピソードのタイムラインは、DaVinci Resolve Studio 内でタグとカラー マーカーを使用してバージョン管理され、タグ付けされました。 「従来の視覚効果に大きく依存するのではなく、特定の効果や強化に AI 支援シーケンスを使用しました」とミルバック氏は述べています。 「メモと指示は、Resolve に組み込まれたフィードバック ツールを通じて直接共有されたため、外部のスプレッドシートや手動の追跡が不要になりました。」

ARTE、HR、SR の編集者は Resolve を通じてラフカットをレビューし、タイムコード付きのメモを Mineworks Film に残しました。 「その後、そのフィードバックに Resolve で対処し、長い電子メール チェーンを必要とせずに組み込んでいます」と彼は言います。

各エピソードの配信時間は、 4K UHD (3840x2160) の段階的バージョンとテキストなしバージョン、およびブロードキャスト用のステレオ オーディオ トラック。 「すべてのグレーディングとマスタリングは DaVinci Resolve Studio で完了し、撮影から納品まで完全にネイティブな Blackmagic ワークフローを維持しました」と Mirbach 氏は言います。

最初の 2 つのエピソードの 43 分バージョン、 ドラキュラのトランシルバニア y 親友フォン・ジェヴォーダン、ARTEメディアテークにて販売中です。