Cinéma événementiel : la dernière alternative pour les cinémas pour garantir leur survie ?

María Cazorla, responsable de la programmation et des cinémas du distributeur Version numérique, permet de connaître en détail le concept Cinéma événementiel, qui cherche à proposer de nouveaux usages aux salles de cinéma pour créer des expériences autour de programmations alternatives telles que des concerts, des pièces de théâtre, des séries ou des rencontres.

Avant le évolution de la consommation de contenus audiovisuels de la part des téléspectateurs, des sociétés de production et des distributeurs abordent la question de exposition de films de toutes sortes de perspectives. Si certaines voix revendiquent la pertinence culturelle de l'événement et sa valeur en tant que modèle économique, comme le démontre le Histoire de réussite de Bowfinger, d'autres reconnaissent qu'ils représentent à peine un petit pourcentage des bénéfices totaux, axé sur les vitrines d'exposition privilégiées sur les quais.

Devant un public qui ne remplit les grands multiplexes de notre pays que par de grands événements cinéphiles, à quoi aurait pu ressembler le phénomène Barbenheimer de l'année 2023 ou déjà capacité d'attraction presque éteinte des grands films de super-héros, il existe un manque de marché pour attirer à nouveau la société autour d'autres types d'événements : concerts, opéras et événements familiaux. La valeur congrégateur de le cinéma, cette petite boîte noire qui propose une expérience collective, se manifeste dans un moment de consommation de masse via les réseaux sociaux et se revendique avec une programmation exclusive, défini par sa temporalité et par la valeur expérientiel et en direct.

C'est dans ce domaine qu'elle opère Version numérique, un distributeur basé à Valence qui depuis plus de 15 ans a opté pour Cinéma événementiel, ou comme ils le définissent eux-mêmes, « des expériences qui transcendent le quotidien » et qui se déroulent dans les salles de cinéma. Depuis sa création, fruit d'une reconversion de la société Proyecson, elle a donné lieu à 645 cinémas plus que 600 contenus qui couvrent l'opéra, le ballet, la zarzuela, les concerts, les documentaires ou les contenus de fiction différenciés par la valeur de l'anniversaire ou de l'événement. Maria Cazorla, de l'équipe programmation et cinémas, nous permet de connaître les clés de ce type d'utilisation des salles de cinéma, leur réception par le public espagnol et toutes les possibilités qu'il présente dans un marché en constante évolution.

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Cinéma événementiel: une origine en terrain classique

Il Cinéma événementiel a fait ses premiers pas au début du millénaire sous l'impulsion des grands théâtres de opéra ou ballet. Ces agents, accompagnés de promoteurs de concerts, ont vu qu'il pouvait être intéressant de retransmettre en direct certains des plus grands événements dans le but de donner une nouvelle visibilité à leurs productions et, ce faisant, «commercialisation » sous d'autres latitudes, comme l'explique Cazorla. De cette manière, des institutions telles que Opéra métropolitain de New York, ou plus tard le Opéra Royal de Londres, a commencé à mettre en œuvre des flux de diffusion en direct combinant la production de diffusion avec la distribution en direct et par satellite dans des cinémas sélectionnés, un flux de travail qui évolue étape par étape face à un modèle de streaming exclusif.

Cette tendance a atteint nos jours, avec de grandes institutions d'opéra et de théâtre classiques, comme le Théâtre Royal ou le Grand Théâtre du Liceu dans notre pays, avec ses propres divisions de production et de distribution de contenu. "Aujourd'hui, il sera diffusé dans les cinémas de toute l'Espagne Turandot du Royal Opera House de Covent Garden", a déclaré Cazorla au moment de l'interview, "et je serai assis à Valence à 20h15. regarder quelque chose qui serait pratiquement irréalisable à moins d'avoir beaucoup d'argent pour pouvoir prendre un avion et bénéficier d'un billet d'environ 400 livres."

Pour la version numérique, ceci démocratisation de la culture des salles de cinéma a été l'un de ses grands objectifs. Mais l’évolution est loin d’être simple. Quelques courageux qui ont opté pour ce type de propositions il y a 15 ans ont été rejoints petit à petit par de plus en plus de cinémas qui ont permis au distributeur d'atteindre nos jours et de franchir des étapes telles que la programmation de contenus en direct dans 198 cinémas simultanément dans toute l'Espagne. Mais ce n'est là qu'une des expressions du Cinéma événementiel.

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Exclusivité et rencontre, clés du succès

Ce type de contenu cinématographique alternatif nécessite une approche très spécifique pour réussir. Pour ça, les équipes marketing travaillent main dans la main avec la programmation dans le but de créer un événement incontournable, soutenu par des piliers tels que le live, l'exclusivité, l'interaction ou la collectivité. Comme l'explique Cazorla : "Il m'arrive le contraire de celui des autres distributeurs, qui doivent demander que leur film soit projeté dans le plus grand nombre de cinémas possible dans toute l'Espagne. Notre travail consiste à très bien analyser où cet événement va être projeté."

«Los affiche avec sois en colère contre moi parce que je marque un top pour les concerts. je ne veux pas que ce soit cannibaliser, mais qu'ils sont situés et géolocalisé très bien de pouvoir rassembler le public».

Pour ce faire, l’équipe Version Numérique cherche à « donner dimension au contenu» pour qu’il ne s’agisse pas simplement d’une autre projection, mais plutôt d’un «rencontre de personnes qui partagent des goûts et des intérêts culturels. A titre d'exemple, le responsable du distributeur présente la projection avec une discussion sur le documentaire Équipe Chronique, qui a atteint plusieurs cinémas du centre de Valence, mais seulement quelques villes espagnoles. Un autre cas de plus grande envergure est celui du pass concert Pink Floyd : Live à Pompéi de 1972 dans seulement 80 cinémas de toute l'Espagne : "Les exploitants s'énervent contre moi parce que je limite les concerts. Je ne veux pas qu'ils soient cannibalisés, mais plutôt qu'ils soient très bien localisés et géolocalisés pour pouvoir rassembler le public."

A cet égard, le distributeur n'hésite pas à faire alliances extérieures au monde du cinéma pour élargir le champ de sa programmation. De cette façon, Digital Version a conclu des alliances avec Sony Music, qui est la maison de disques qui gère le catalogue du légendaire groupe britannique, car "toutes les alliances possibles" sont nécessaires, ainsi que ces canaux de communication "pas habituels dans le monde du cinéma". « Il faut faire tout le travail marketing général, mais aussi un travail beaucoup plus localisé », explique-t-il.

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Musique live : le cas de Taylor Swift

Avant la pandémie, les projections d’opéra étaient le 80 % des revenus de la version numérique. Un public certainement âgé se rendait dans les théâtres dans ses plus beaux vêtements pour assister à ces événements, visitant ainsi un cinéma particulier au sein de sa salle de cinéma préférée. Maintenant, ce nombre est tombé à 30%Cazorla reconnaît : « Le déclin a été brutal, car il y a eu des changements dans les habitudes de consommation culturelle de la part du public plus âgé. »

"Il Arène Movistar sont tournage tout le événements parce qu'ils ont de nombreux écrans. Et la même chose pourrait être faite envoyer via streaming à toutes les pièces que nous souhaitons en fonction du dimension artistique».

Dans ce contexte, et cherchant à la fois à profiter des opportunités offertes par les contenus et à parvenir au rajeunissement du public, Version Numérique a trouvé dans le concerts un nouveau créneau. Hormis des projections comme celle de Pink Floyd, l'entreprise identifie le succès dans le nom lui-même Taylor Swift, dont le film La tournée des époques Il a dépassé les 228 millions d'euros au box-office dans les salles du monde entier. En Espagne, ce film-concert a été présenté en première 222 écrans, a été projeté pendant plus d'un mois, a eu un prix supérieur à la moyenne à la demande de l'artiste américain (13,13 €), est devenu numéro un au box-office et Il a récolté plus de 1,7 million d'euros : « Nous l'avions anticipé car nous savions que ce serait un énorme mouvement mondial », explique le professionnel de la Version Numérique, justifiant ainsi la décision de le programmer pendant plusieurs semaines dans des dizaines de salles, échappant ainsi à la notion d'exclusivité.

Cet engagement à diffuser des concerts en salles pourrait se multiplier à l'avenir si les discussions entre le distributeur et le distributeur aboutissent. Arène Movistar, pavillon madrilène qui accueille les principales tournées d'artistes nationaux et internationaux : « Ils filment déjà tous les événements car ils disposent de nombreux écrans. Et la même chose pourrait être envoyer via streaming à toutes les pièces que nous souhaitons en fonction de la taille de l'artiste. Quelle est la valeur ajoutée ? "Qu'il soit projeté en même temps que le concert a lieu."

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Les opportunités du cinéma événementiel familial

Outre l'itinéraire consolidé des concerts, Cazorla identifie dans le contenu familial de belles opportunités pour le marché Cinéma événementiel. Ces types de projections, conceptualisés comme de grands événements pour toute la famille avec un cadre audiovisuel en arrière-plan, permettent aux plus petits de la maison de se réunir pour vivre une expérience collective loin des codes habituels de la salle de cinéma.

En 2024, Versión Digital s'est consacrée à ce domaine avec le Soirée cinéma Peppa Pig, une réunion au cours de laquelle plusieurs chapitres de la série exclusive avec des éléments d'interaction sous prétexte de célébrer l'anniversaire du cochon le plus célèbre de l'animation mondiale. Aujourd'hui, cet événement, qui fut un succès complet, se répète avec un autre grand événement : le maman grossesse de Peppa Pig. "Neuf épisodes vont être projetés. Le premier, dans lequel la nouvelle a été révélée, a déjà été diffusé à la télévision dans le monde entier. Les autres sont exclusifs aux cinémas. L'attente est énorme", a déclaré Cazorla.

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L'absence du sport dans le cinéma événementiel

Hormis quelques expériences vécues il y a plus de dix ans, ainsi que les projections des grands matches de la Coupe du monde, le football a à peine traversé le salles de cinéma. Même si l'on pourrait penser que ces événements sportifs, souvent associés à une consommation collective, pourraient trouver leur place dans des lieux, la réalité est qu'il s'agit d'un problème complexe à la fois pour la gestion droits comme en réponse à publics.

"RTVE ne permet pas de facturer un droit d'entrée, car ils autorisent le cinémas projeter le contenu, mais ils ne transfèrent pas les droits. Ce qu'ils prennent, c'est le 50% de collecte de boissons».

Cazorla explique que, lors de l'acquisition des droits d'exposition pour les compétitions de football, ceux-ci incluent clauses dans lequel son utilisation est limitée à la télévision, à l'exclusion de l'exposition en salles de cinéma. De même, le «événement de rassemblement» n'était plus le cas après plusieurs expériences : « Que se passe-t-il dans un bar quand il y a un match de football ? Vous êtes avec une bière à côté de vous, vous commentez tous avec vos collègues, vous pouvez vous lever, montrer l'arbitre... Cela, évidemment, ne peut pas se faire au cinéma ; ni boire d’alcool, même s’il est vrai que dans certains cinémas c’est autorisé.

RTVE est probablement le seul diffuseur aujourd'hui qui, outre les avant-premières de séries, utilise les salles de cinéma pour participer à la Cinéma événementiel. Concrètement, les projets de radio et de télévision publiques espagnoles Eurovision et quelques galas spéciaux comme le Fête de Benidorm. Ce qui se passe, c'est que, paradoxalement, ces événements ne génèrent pas de revenus importants pour les cinémas : "La RTVE ne permet pas de facturer un droit d'entrée, puisqu'elle permet aux cinémas de projeter le contenu, mais elle ne renonce pas aux droits. Ce qu'elle prend, c'est 50% des recettes des boissons".

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L’union de l’expérience et de l’immersion

Il Cinéma événementiel Il est également largement associé à expériences cinématographiques immersives. Le plus grand exemple actuel pourrait être la projection de V-U, un film-concert immersif dedans La Sphère de Las Vegas, un show diffusé en 16K avec un son immersif, des vibrations dans chaque siège et des effets de lumière.

« Si vous faites un étude des chambres, et vous regardez comment cela a fonctionné, par exemple, Minecraft à Kinépolis Paterna, on se rend compte que Ils n'ont pas vendu beaucoup plus dans la salle 4DX».

L'Espagne a déjà fait ses premiers pas dans cette direction, parallèlement au phénomène mondial de K-Pop, un produit qui allie musique, expérience et technologie. Voici comment Cazorla l'explique : "Il y a six ans, lors de notre premier événement, qui était pour BTS, nous avons été étonnés par l'ampleur de cet événement. Ces groupes sont en fin de compte des produits de merchandising, et derrière leur gestion Il existe même des entreprises qui développent des technologies. "Ce sont eux qui ont introduit la technologie d'affichage latéral ScreenX dans le monde."

Ce innovation qui génère un Expérience immersive à 270º qui en Espagne coexiste avec d'autres propositions technologiques cinématographiques telles que IMAX o 4DX, se trouve à peine dans « six ou sept » chambres espagnoles. Cependant, même loin de vos applications Cinéma événementiel, ne reçoivent pas une grande réponse de la part des téléspectateurs : « Si vous faites une étude sur les théâtres et que vous regardez comment cela a fonctionné, par exemple, Minecraft à Kinépolis Paterna, on se rend compte qu'ils n'ont pas vendu beaucoup plus dans la salle 4DX », explique Cazorla, ajoutant que l'Espagne a encore un problème en suspens avec les technologies « d'image et de son » les plus standards.

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La nécessaire (et improbable) évolution technologique des chambres

L'E.vent Cinema peut continuer à se développer sans avoir besoin d'innovations de premier ordre dans les cinémas, même s'il est vrai qu'une amélioration des conditions techniques des cinémas peut contribuer à fournir spectaculaire et immersion à leurs propositions. "En Espagne, seules les chaînes internationales comme Yelmo, Kinépolis et Cinesa, ainsi que l'espagnol Ocine, qui se sont engagés à sonoriser avec Dolby Atmos, sont celles qui investissent fortement dans la reconversion technologique", explique Cazorla.

« En Espagne, seules les chaînes internationales comme Yelmo, Kinépolis et Cinesa, et les Espagnols Ocina, qui se sont engagés dans le son avec Dolby Atmos, sont ceux qui investissent fortement dans la reconversion technologique »

Pour la plupart, ces chaînes sont prioriser l'amélioration de vos stands et optant pour des modèles haut de gamme, laissant souvent la mise à jour des solutions de projection et de son pour plus tard. De plus, il n'y a pas beaucoup de marge pour réinvestir les revenus, puisqu'un rénovation à grande échelle Ce serait un effort dans un contexte de baisse du public : "Lorsque vous assistez aux réunions de la Fédération des Exposants en Espagne, vous voyez tout le monde pessimiste, car ils voient qu'ils avaient 10% de moins que l'année dernière, alors qu'ils partaient déjà de chiffres bas."

Il événement Serait-ce la solution pour remplir à nouveau les salles de cinéma ? La consolidation de ce modèle implique-t-elle augmenter le caractère spectaculaire d'expérience avec une technologie de premier ordre ? Il y a des inconnues auxquelles il faut répondre, mais il existe une certitude qui peut être partagée par quiconque a vécu l'essor du monde de consommation à la demande: "Si chez vous vous avez une fenêtre ouverte sur le monde à travers les quais, lorsque vous allez acheter un billet de cinéma et toucher votre portefeuille, vous devez penser à où vous allez. Et là où vous allez, c'est là que vous avez la garantie de vivre une expérience infiniment plus grande que celle que vous vivez chez vous."

Un reportage de Sergio Julián Gómez