Canal+ amène le MotoGP dans une nouvelle expérience immersive

Tourné entièrement avec la nouvelle caméra Blackmagic URSA Cine Immersive et terminé dans DaVinci Resolve Studio (Conception Blackmagic), Canal+ produit un documentaire immersif que les téléspectateurs peuvent apprécier sur Apple Vision Pro.

Le MotoGP a toujours testé les limites de ce que le public peut voir et entendre à l'écran. Pour son dernier projet, Canal+ a voulu capturer non seulement la vitesse, mais aussi les moments plus calmes qui définissent un week-end de course.

Produit en collaboration avec MotoGP et Apple, le documentaire suit le champion du monde Johann Zarco et son équipe lors de leur spectaculaire victoire à domicile au Grand Prix de France au Mans. Le documentaire a été enregistré avec le Caméra immersive URSA Cine avec deux capteurs 8 160 x 7 200 (58,7 mégapixels) à 90 ips, offrant un contenu cinématographique 3D immersif dans un seul fichier mélangé à Apple Spatial Audio. L'expérience sportive MotoGP place les spectateurs au centre de l'action, de la voie des stands et du paddock jusqu'au podium.

Etienne Pidoux, de Canal+, déclare que "Le MotoGP est fait pour ce format. Vous ressentez la vitesse pure et voyez des détails qui autrement seraient perdus sur un écran plat. Cela vous rapproche plus que jamais des machines et de l'équipe."

Pour placer le spectateur au centre de l'action, Canal+ a utilisé plusieurs caméras URSA Cine Immersive. « Nous avions deux caméras sur socle et une sur Steadicam », explique-t-il. Pierre Maillat, de Canal+. "L'idée était de pouvoir basculer rapidement entre le Steadicam et les réglages fixes en fonction de ce qui se passait à ce moment-là. Les réglages du Steadicam étaient très utiles", explique Pidoux. "Cela nous a permis de réagir plus rapidement dans un environnement en évolution rapide et nous a donné plus d'agilité pendant le tournage."

« La vidéo immersive change notre façon d'enregistrer », ajoute Pidoux. "Vous planifiez plus, photographiez moins et repensez la composition grâce à la vue à 180 degrés, en particulier dans les espaces restreints ou bondés comme la voie des stands." Le foudre C'était aussi un élément à prendre en compte au sein des garages de l'équipe. "Nous avons ajouté un peu plus de lumière pour compenser la capture stéréoscopique de 90 images par seconde."

Audio spatial

Chaque caméra était associée à un microphone ambisonique pour capturer l'audio spatial de premier ordre, et les microphones ambisoniques ont été complétés par des microphones discrets pour les interviews et autres sources sonores critiques. «Nous avons enregistré au format ambisonique A pour un mixage immersif et au format canal pour d'autres sources», explique Maillat. « Tout était temporel et synchronisé sans fil, à la fois sur les caméras et sur les enregistreurs externes. »

"Un chariot de production portable équipé d'un Mac Studio exécutant DaVinci Resolve Studio, ainsi que d'un Apple Vision Pro, a été installé à côté de la piste pour surveiller et tester les prises de vue en contexte. "Cette approche nous a permis de vérifier le contenu juste après l'enregistrement et nous a aidé à vérifier le cadrage alors que nous étions encore sur place", explique Maillat.

Canal+ disposait d'un deuxième Mac Studio avec DaVinci Resolve Studio et d'un Apple Vision Pro installés à l'hôtel du Mans pour gérer les téléchargements et sauvegardes multimédias. Avec 8 To de stockage interne et la possibilité d'enregistrer directement sur le module multimédia, l'équipe a pu filmer plus de deux heures de séquences 3D stéréoscopiques 8K immersives sur la piste sans avoir besoin de changer de carte.

La post-production a eu lieu à Paris, où Canal+ a utilisé un Mac Studio avec DaVinci Resolve Studio pour le montage, l'étalonnage et le mixage audio. « Nous avons même pu prévisualiser la chronologie stéréoscopique directement dans Apple Vision Pro, ce qui est crucial pour l'étalonnage immersif », explique Maillat.

Il audio spatial était mélangé avec Fairlight de DaVinci Resolve Studio. « Au départ, nous avions prévu d'utiliser une autre station de travail audio numérique (DAW), mais DaVinci Resolve Studio et Fairlight étaient la plate-forme qui nous offrait à la fois une flexibilité créative et des résultats de haute qualité pour Apple Vision Pro », souligne Maillat.

"En filmant avec la caméra URSA Cine Immersive et en le regardant sur Apple Vision Pro, nous avons découvert des moments incroyables que nous aurions normalement considérés comme arrière-plan. La propreté de la piste, les gros plans sur les casques, la foule... tout fait partie de l'expérience", conclut Pidoux.