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https://www.panoramaaudiovisual.com/en/2022/11/30/davinci-resolve-studio-darkness-barbarian/

DaVinci Resolve Studio - Barbare (Photo : 20th Century Studios)

Sam Daley (Fer léger) a choisi DaVinci Resolve Studio (Conception Blackmagic) pour colorer le film d'horreur visuellement difficile Barbare.

Produit par Photos de BoulderLight, Barbare raconte l'histoire d'une jeune femme qui voyage à Détroit pour un entretien d'embauche. En arrivant tard dans la nuit au logement réservé via Airbnb, elle découvre qu'un inconnu y séjourne déjà. Contre son bon jugement, il décide quand même de passer la nuit, mais découvre vite qu'il y a bien plus à craindre dans la maison que l'autre invité.

Sam Daley de société de post-production Fer léger était responsable de l'étalonnage des couleurs du film, en s'appuyant sur DaVinci Resolve Studio, Blackmagic Design logiciels de montage, d'étalonnage, d'effets visuels et de mixage audio. Même si Daley n’avait pas beaucoup d’expérience dans le genre de l’horreur, son précédent travail avec Zach Kuperstein (qui a été directeur de la photographie sur Barbarian) l'a préparé au style que Kuperstein souhaitait adopter lors du tournage du film. "Zach et moi avons déjà une expérience de collaboration dans le genre", a déclaré Daley. "Pour ce film, l'ambiance a été créée par l'éclairage de Zach et la conception de la production, avec mon travail consistant à interpréter ces visuels dans le look final", explique Daley.

Pour relever ce défi, Daley a créé un LUT spécifiquement pour la production de Barbarian en Bulgarie en utilisant DaVinci Resolve Studio. Cependant, avant de commencer le travail d'étalonnage des couleurs, l'expert en post-production a proposé Kuperstein et Zach Cregger, le réalisateur du film, a proposé différentes options : "Je leur ai montré différentes interprétations visuelles de l'histoire, certaines poussant dans le genre de l'horreur, d'autres plus traditionnelles. Les Zach (Kuperstein et Cregger) ont choisi un look plus traditionnel pour la finition. Je pense que c'est en partie pour cela que le look du film se démarque ; nous n'annonçons pas au public qu'il s'agit d'un film d'horreur via l'étalonnage des couleurs."

DaVinci Resolve Studio - Barbare (Photo : 20th Century Studios)

Les défis du tournage à la post-production

Bien que Barbarian ait été abattu maisons sombres et des espaces capables de choquer le spectateur, l'un des clichés les plus difficiles a été atypique du genre, comme le raconte Daley : Il y a eu un tir de drone au-dessus de la Pacific Coast Highway qui commence l'acte deux. Il commence à regarder le soleil et descend jusqu'aux reflets scintillants de l'océan et se termine sur une décapotable rétroéclairée roulant le long d'une paroi rocheuse sur l'autoroute. J'ai volé dans des formes et des dynamiques pour que l'exposition de la photo soit fluide. J’aime aussi ajouter un peu de brume pour faire ressortir plus de saturation et de détails.

L'histoire du Barbare comprend également des séquences tournées de vastes espaces souterrains avec un éclairage faible, le tout tourné avec DaVinci Resolve Studio : "Il y a des scènes qui se déroulent dans un réseau de tunnels qui ne sont éclairées que par la lampe de poche d'un smartphone. Les Zach voulaient que le public ressente la claustrophobie de l'espace mais ne voulaient pas que les acteurs disparaissent dans les murs. J'ai donc étalonné les visages des acteurs et laissé les lampes de poche s'éclairer un peu, comme si vos élèves avaient du mal à voir ce qui se cache dans l'ombre et non ce que la lumière éclaire."

Pour obtenir ces résultats visuels et d’autres dans le traitement des couleurs de Barbarian, Daley s’appuie, entre autres outils, sur le OpenFX plug-ins disponibles dans DaVinci Resolve Studio, recherchant des moyens uniques les utiliser et les combiner: “I like to layer film grain in two parallel nodes, one that simulates film negative grain and a second that simulates film print grain. However, for a sequence that takes place in the early 1980s, Zach wanted a crisp video look, so there I used the video noise option within the analog damage plug in along with a little bit of dehaze to give the image more snap. There are a couple brief scenes set in the current time period where a VHS video camera is seen in a room. There again I used video noise instead of film grain to help subconsciously link a story element.”

https://youtu.be/HQIRbiB7P7U

Par, 30 novembre 2022, rubrique :Postpro

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