TikTok、オーディオビジュアル、ブロードキャスト: 新しい世界へのガイド
その可能性は無限であり、その成長の見通しも無限であり、月が経つにつれてさらに多くの年齢層が拡大しています。 TikTok これは、次の 10 年の世代交代を示すソーシャル ネットワークとして提示されています。プロデューサー ヤングソウルスタジオはスペインの TikTok パートナーであり、オーディオビジュアル業界全般、特に放送にチャンスに満ちた世界への扉を開きます。
ティックトック はソーシャル ネットワーク以上のものを目指しています。 コミュニティ それは一つにします あらゆる種類のクリエイター そして共有の可能性を提供します 短いビデオ の助けを借りて 多機能な統合エディター、に満ちたエコシステム スマートフィルターと制作オプション、 そして 膨大な曲のカタログ そして アルゴリズム なんというご褒美だろうか 独創性 彼のように トレンドの一部になる。
その成長には終わりがないようです。中国企業所有 バイトダンス、現在は次のようにランクされています。 世界で3番目のソーシャルネットワーク、ユーザーベースは約 毎月8億。 2016年に誕生 抖音、2017年に名前が変更されました TikTok 統合後の2018年にグローバルに推進 ミュージカル.ly、次のような他の代替案の失敗 つる y スナップチャット、 パンデミック そして インフルエンサーや著名人との継続的な提携 現在の数字に達することを可能にしました。
殴られ続けている数字もある。最新のレポートの 1 つによると、 センサータワー, TikTokは、と位置付けられています。 2022 年の第 1 四半期に最もダウンロードされたアプリケーション (1 億 7,500 万ダウンロード)を初めて超えた インスタグラム (1 億 5,500 万) または フェイスブック (1億5,200万)。サービスが成長を続け、課題に対処しながら、 より積極的なマーケティング、の数 企業、 放送局 y 興味のあるプロデューサー プラットフォーム上ではそれが倍増します。しかし、 プラットフォームのあらゆる可能性を探求した人はほとんどいません。これを行うには、まず次のことを行う必要があります。 その本質を完全に理解する そして可能性。 ロジャー・グラウ y マリア・メディニラ、のCEOおよび取締役 ヤングソウルスタジオ、横断的なビジョンを提供します。 TikTok。
独自の言語に適応する
TikTok は無数のサービスをホストするプラットフォームです 視覚言語。ただし、いくつかは簡単に特定できます 共通点、彼の避けられないコミットメントのように、 縦型フォーマット、 彼 組み立てのペースが速い、 彼 標準化されたグラフィックス、負ける ビジュアルリソース ビデオのテーマを特定し、そして何よりも、 コンテンツ作成時の親密さ。
「TikTok で見られるコンテンツには非常に優れた点が 1 つあります。それは、 真実味を提供する。ユーザーは愚かなことをしている自分を録画することができ、それを見ている人は、おそらく人生のある時点で同じ愚かなことをしたことがある、または低迷期があり、それを説明したいと考えているため、自分が特定されたと感じることができます。 TikTokを使えば確かな真実を伝えることができます」とグラウ氏はコメントし、次のようなことをほのめかしている。 主な特徴 それがこのソーシャル ネットワークをユニークなものにしています。
グラウとメディニーリャ自身が共有するもう一つの要素は、「若い精神” プラットフォーム:a カジュアルな、親密な、親密な、傷つきやすい言葉遣い (時々)それと 彼らの現実をほとんどほのめかしている。この言語が次のようになると仮定すると、 必須要件 を統合する 強固なファンベース そして力 バイラル化能力のあるコンテンツを作成する。
真実性: UGC vs PGC
の 真実 (ソーシャルネットワークは、多かれ少なかれ現実の現実の単なる反映または投影であり続けるため、物議を醸す要素です)逆説的に、 TikTok エクスペリエンスの中心的な要素。ユーザーは、 会話の中心, frente a lo que sucede en otras plataformas sociales, en las que la marca tiene una voz y un discurso que puede “competir” cara a cara con la voz del usuario.
A este respecto, Medinilla identifica dos claves para entender la producción de contenido en TikTok: UGC y PGC. “El UGC, User Generated Content (Contenido generado por el usuario), alude al tipo de contenido que parece un contenido real, lo que aporta verosimilitud; no puedes identificar que está montado por una productora, sino que parece realmente que es tu vecino el que podría estar dando forma a ese vídeo. Con el PGC、 Profesional Generated Content (Contenido generado por profesionales), sí se puede apreciar una diferencia entre el usuario y el profesional”, explica.
Young Soul Studios チームは、次のことに賭けることが不可欠であると考えています。 UGCコンテンツ制作戦略、コンテンツの作成を担当する制作会社やテレビに関係なく。グラウ氏は次のように指摘しています。「若者や若い成人は、マクロ演出が背景にある TikTok のビデオを見たら、それは単なる広告だと思い、次のコンテンツに移るでしょう。」そして、TikTokでは、おそらくそれが可能です 恐ろしいことをするのは簡単すぎる 上にスワイプ。
注目を集める戦い
3秒。一人も増えず、一人も減りません。これは、Young Souls Studios チームによって確認された、TikTok による推定時間です。 視聴者の注意を捉えて保持する。その期間内に達成できなかった場合 視聴者とのつながりを作る、ビデオの内容が明確ではない、または興味のあるトピックが視覚的に魅力的な方法で提示されていない、 ユーザーは、プラットフォームが表すコンテンツの密な海に飛び込み続けることになります。: 「ここに残るか、それとも去ってしまうか、どちらかです。 操縦の余地はない。考慮すべき最初の大きな課題は、コンテンツがギャグであれ、フィクションであれ、レシピであれ、すぐに興味を引くものを見つけることです。」
いくつかあります リスクを最小限に抑えるために適用できるテクニック 上にスワイプ。 より「真剣な」観点から見ると、TikTok ユーザーは次のような傾向があるとメディニラ氏は認めています。 状況を提起する、それがどのように終わるかを見るために滞在するように誘う興味を生み出すことができます。もう 1 つの一般的なテクニックは、 ビジュアルループ構築 これは、ユーザーにレシピ、ヒント、またはメイクアップビデオがどのように終わるかを確認するよう促し、同時にコンテンツのループ視聴を奨励します。「片手でナイフを握ることに誰も興味を持たないので、ジャガイモを切ることから始める代わりに、非常にクールな結末を見て、どうすればそれができるかを考え、そして留まるのです。」
この視覚的な打撃には、時にはいくつかの効果が伴います。 さらに疑わしいテクニック 内容的にはそうですが、 それらは間違いなく効果的です。メディニラ氏は詳細を続けて提供している。「効果的なのは、大きな音を出すことだ。TikTokを見ていると、突然大きな音が鳴ることがある。だからと言って、音を立てることはしない」 上にスワイプ そしてあなたは残ります。それは非常にばかばかしいことであり、実際、多くの場合、最初の叫び声や音楽のビートは内容とは何の関係もありませんが、それでも視聴者の注意を惹きつけることができます。」
@cruztc28 #一度もない 誰も信用しない #バイラル #ビデオ #ポリンフィール🙄🤚 #カチートデシエロ #fyp #2022 #パート1 #followme_for_more_videos_asi ♬オリジナル楽曲 – *セリー・クルーズ・タマラ28🥰
忠誠か消滅か
TikTok の期間は限られており、通常は次の期間に延長されます。 15秒と60秒を達成するにはコンテンツを継続的に生成する必要があることを意味します。 視聴者のロイヤルティを構築する そしてへ 常に変化するアルゴリズム。
グラウ それを強調する コミュニティの維持 刺激に満ちたプラットフォームで継続することが不可欠です。 目に付きやすいけど忘れられやすい: 「TikTok ではメンテナンスが必要であることを理解し始めている企業が増えています。週に 1 本の動画しかアップロードしないと、死ぬほど努力することになります。継続性がなければなりません。」 Young Soul チームは、少なくともアップロードする必要があると指摘しています。 毎日 3 本のビデオ。
したがって、このプラットフォームでのコンテンツの作成は、 自発的なものは何もない。とは別に 可能な即興演奏、があります。 フォロワーのロイヤルティを維持するためのコンテンツの構造化とプログラミングの綿密な作業。場合によっては、動画によってユーザーがプロフィールの展開に注意を払うよう促されることもあります。グラウ氏は次のように指摘している。「TikTokでは、『パート1』がよく使われる。注目を集めるためによく使われるラベルだ。非常に短いので、どうしても読んでしまうだろうし、たとえ上にスワイプしたくても、何について話しているのかわからないと、そこに留まってしまうことになる。」読者なら直感的にわかると思いますが、 これらの各エピソードにはフックがあります ユーザーがストーリーの結末を知るために TikTok プロフィールにアクセスするのに十分な魅力的です。
Las opciones de creación: editor, efectos, derechos…
A diferencia del que podría ser su mayor competidor en la actualidad, インスタグラム a través de su función reels、 TikTok contiene en su コア そして profundo conjunto de herramientas de edición que permiten al usuario experimentar y crear contenido con facilidad. Como reconoce Medinilla, la primera aproximación a esta plataforma puede ser caótica si el usuario procede de editores más tradicionales y profesionales, pero la curva de aprendizaje es extremadamente sencilla。
システム integra la grabación con la edición, de modo que ambos procesos se desarrollan en paralelo. El usuario puede grabar、 parar、 rebobinar una grabación e incluso almacenar varios proyectos en tiempo real para continuar su producción a posteriori. Esta herramienta se completa con una 非常に幅広いエフェクトの選択 日々追加されるもの: 照明計画、作成するオプション クロマ、ソリューション 他のビデオにリアルタイムで反応する ああ 仮想現実効果 リアルタイムで生成されます。
という観点からすると、 音ユーザーを超えて 複数のオーディオチャンネルを管理し、基本的なミックスを実行できる、自由に使える巨大なものがあります 曲、サウンドトラック、エフェクトのカタログ それぞれの作品に添えられています。ご承知のとおり グラウ, TikTokにおける視聴覚権の問題は、 かなり緩い 独立したクリエイターを表すもの。後述しますが、コンテンツを制作する企業となると問題は全く変わってきます。
外部ツールから作成するリスク
TikTok エコシステムがユーザーにとって十分に魅力的でない場合は、 プロデューサー または 放送局 コンテンツの作成に責任を負い、常に次のオプションを選択できます。 H.264 形式でビデオをアップロードする。ただし、内容の範囲はおそらく もっと制限される これが完全にアプリケーション自体から生成された場合です。
「TikTok独自のツールを使用するアルゴリズムの利点。たとえば、TikTok で利用可能な曲をユーザーとして使用すると、アルゴリズムによってその曲にプラスの重みが与えられます。ただし、ビデオをアップロードして外部から曲を入力した場合は、同じ幸運には恵まれません」とグラウ氏は説明します。
いずれにせよ、すべては ユーザーのリーチと投影。組み合わせることが可能であり、実際に行われる頻度が増加しています。 UGC サブ PGC TikTok上の特定のキャンペーンのさまざまな目的を達成するため。
技術的なポイント: 9:16 対 16:9、フレーミング…
からコンテンツを作成する場合は、 外部プラットフォーム、Young Soul Studio チームは、達成するために不可欠な要素を特定します。 TikTok内に視覚的にフィットする。
美観の維持はさておき UGC、Grau と Medinilla は、コンテンツをエクスポートすることが不可欠であると考えています。 1080×1920 (アスペクト比は 9:16) 形式で。mp4、 これは、ビデオがプラットフォーム上で正しく処理されるのに役立ちます。画像を取り込む際には、 従来の 16:9 で録画することを推奨しています。 実装する 分隊 ディレクターとカメラマンがカメラの設定自体を識別できるようにするため、 見て 作品の終わり。それから来るでしょう 対応するリフレーミング4K で撮影して HD でエクスポートするときに通常起こるのと同じです。
ショットの構図に関して、TikTokは次のことを推奨しています。 重要なことはすべて画像の中心で起こりますこれは、フレームがいくつかの方法で作成される場合がある理由を説明しています。 不釣り合いな空気 従来の生産スキームと比較して。 「フルーツのレシピを作る場合、フルーツは中央に見えるべきです。他に選択肢はありません」とメディニラ氏は説明します。
フラッシュ: TikTok 用の写真撮影
の 撮影ディレクション興味深いことに、 最も伝統的なテレビの格言を再現、色と明るさが欠けている暗い作品は、 ザッピング 視聴者によって。
「暗闇はありません。明るさ、色、光が多ければ多いほど良いのです」とメディニラ氏は言います。 均一に照らされたシーン、飽和した色、LED ライトリングの使用…すべてが積み重なって、クリエイターが決定した要素に注目が集まります。それでも、それ以外のことはあり得ないので、 例外は許可されますメディニラ氏は「誰かがホラー小説を作ろうと決めたとしたら、それは明らかに意味がありませんが、一般的なアプリケーションではそれでうまくいくのです」とコメントし、グラウ氏は「最も著名なユーザーは、2色のみに基づいて照明を作成したり、場合によっては照明をオフにしたりするなど、ライセンスを許可しています。しかし、人が現れるときはいつでも、十分に照明されていることが重要です。」と指摘しています。
直接的なもの: 可能性、競合他社...
ここ数か月間、 TikTok 彼はダイレクトにすべてを賭けている。外側から見ると、プラットフォームがこの動きで、 自分のアイデンティティを「裏切る」 従来のコンテンツの変動性と比較して、時間の経過とともにより長い消費が必要となる形式です。 現実からかけ離れたものは何もありません。
TikTok のライブ ストリームは、Twitch や Instagram などの主要な競合他社と差別化されています。 独自の視聴覚言語の採用。 アセンブリは ハイパーダイナミック、 予測不可能性が支配する そして 婚約 それは増殖します。例として、 プラットフォーム独自のクリエイティブチーム、 出演アーティスト ロザリア ああ カミラ・カベロ: 「非常に明確な言語で、新しいものを必要とする視聴者にアピールします。(...) Instagram はおそらく、1 対 1 を選択したため、取り残されています。一方で、Twitch の有名人たちは、テレビの美学に賭けています」とメディニラ氏は言います。
TikTok でのライブ ショーの制作については、2 つの方法で行うことができます。1 つ目は、 独自のアプリケーション クリエイター向けのオプションも提供します。オーディオビジュアル パノラマの古い知人の第 2 部: オープン ソフトウェア ノートスタジオを使用すると、複数のソースを接続し、視覚要素を含めて、よりプロフェッショナルなライブ ショーを作成できます。多くのプロ用機器メーカーが、自社の制作ツールを TikTok と互換性のあるものにし始めています。
企業の収益化と 放送局
TikTok は、その立ち上げ以来、明確な言語と美学を備えたソーシャル ネットワークを生成することに注力してきた進化するプラットフォームです。 コミュニケーションチャネルとしての可能性を最大限に活用するには、まだ長い道のりがあります。。この場合、今日、 プロフェッショナル向けのコンテンツ生成の収益化は検討の対象外です。
大企業、プロデューサー、放送局 悪名を得ることができる ソーシャルプラットフォームを通じてですが、 視聴、購読、後援のための収益化システムはありません 他のプラットフォームにも存在するため、 YouTube ああ けいれん。もちろん、これらには、 専用ツール 出版物のリーチと、特定の作品を広めるために資金を投資する可能性を測定するため。
同様に、プラットフォーム自体からコンテンツを作成する場合、 他のユーザーと比べて限られたリソースで対応できる: 「企業の場合、音楽に関してはさらに多くの制限があります。TikTok では、その曲の使用を許可していません。 トレンド あなたがブランドの場合は、取り上げられている曲を同化してほしくないからです。良い解決策だと思う TikTok の取り組みは何ですか? 「彼らは他の種類の音楽を集めた専用のソングバンクを持っています。」
それどころか、クリエイター向けの収益化プログラムがあり、 バイラル性 そして 視覚化ただし、これは独立した著者に限定されます。
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シリーズの作成: の場合 私たち
TikTok の創造を超えた多くの可能性を提供します。 ノンフィクション。ヤングソウルは可能性を擁護する プラットフォームの言語、物語、ダイナミクスに適応したコンテンツを作成する。
制作会社の最初のプロジェクトの 1 つは、シリーズの作成でした。 私たちによって支援される取り組みです。 バルセロナ市議会、カタルーニャ視聴覚会議、教育協会EPIC、モンブラン財団、アトラパロ社が、 従来のフォーマット レクリエーションの観点から教室内でのいじめや暴力などの青少年の問題。 2020年にかつて、 最初の2シーズンの制作 そして3分の1が入った状態で 待機する パンデミックの影響で、 ヤングソウルスタジオ 決めた TikTokにフォーマットを導入する。グラウは詳細を次のように伝えています。「私たちはシリーズの形式を調整しました。プラットフォームが許可する最大分に合わせて、5分から10分続く章を再編集しました。2か月間出版していましたが、ブームは目を見張るものでした。フォロワーは4万人、累計閲覧数は400万回、いいね!30万件、コメント数千件を獲得しました...」
従来のフォーマットを TikTok に適応させることは通常、うまくいきません。ヤングソウルは、何よりも、 プラットフォームのフォーマット、言語、ダイナミクスに適応したコンテンツの作成。ただし、 プラットフォームの性質に合わせたフィクションのスタイル、メディニラが述べているように、「プロ仕様の機材で撮影されたフィクションシリーズですが、私たちは手持ちで長いシーケンスショットで撮影しました。そのため、人々は私たちに自分たちをどうやって録音したのかとさえ尋ねました。そこで私たちはその壁を打ち破ることに成功しました。なぜなら、人々は制作の背後にある人物がネットワークの別の人物であると考えていたからです。」
TikTok からフォーマットをプロモートする
TikTok のもう 1 つの型破りな使用法ですが、驚くほど効果的なのは、連続小説や映画のコンテンツの宣伝と拡大です。これを達成するために、ヤングソウルは次のことに取り組んでいます。 トランスメディア、要素の公開によって補完されるアプローチ 舞台裏で。
このアプローチは、さまざまなグローバル プラットフォームですでに推進されています。具体的には、グラウは立ち止まって、彼が署名した注目すべきキャンペーンを強調します HBO 第2シーズンのプロモーションのため 多幸感: 「HBO は、第 2 シーズンの 2 ~ 3 か月間、視聴者を維持することに成功しました。 多幸感。彼は、TikTok で多くの誇大宣伝を生み出し、多くの話題を生み出すことでこれを実現しました。 トレンド そしてたくさんの 課題。 大多数は HBO 自体からのものだけでなく、別の組織からのものでもあります。 インフルエンサー TikTokとコラボレーションしている人。これにより、最初はシリーズを見ることを考えていなかったティーンエイジャーが、シリーズの両方のシーズンを見ることを決心しました。そしてそれはとても難しいことなのです。」
TikTokでテレビ?
少しずつ、 スペインのテレビ 彼らはTikTokエコシステムへの最初の一歩を踏み出しています。外部コラボレーションの場合でも、推奨されるオプションと同様に、 メディアセット、またはオリジナルのコンテンツ( パブリックチェーンの重要な選択、彼らは自分のスペースを見つけようとしますが、結果はまちまちです。
メディニラとグラウは、多くの場合、次のように考えています。 正しい措置が講じられていない。彼らはそれを特定します 人との関わり方が間違っている、頻繁に選択するため、 いくつかの非常に遠い言語 TikTokのユーザーたちへ:「彼らは2000年のシリーズを取り上げているのがわかります。TikTok視聴者の一部はまだ生まれていませんでしたが、彼らはギャグ漫画を作り出しています。私にとってはとても面白いかもしれませんが、生まれていない子供は何も理解できないでしょう」とメディニラは言います。一方、グラウ氏は次のように強調しています。 グローバルコミュニケーション TikTok には居場所がない。「14 歳と 90 歳の両方に見てもらえるような均質なコンテンツを作成することはできません。そうすれば、どちらにも到達できないからです。」
この観点から、最近このチャンネルにアドバイスをし始めた Young Soul Studios は、 スーパー3 の CCMA のコンテンツの生成をサポートするため TikTok, considera que la pregunta que las televisiones deberían plantearse es “qué tipo de contenido tengo que crear para llegar a un público en concreto”. “Las televisiones deben intentar conseguir adaptar el lenguaje que tienen a los nuevos medios a partir del público al que deben acercarse. Deben hacer un análisis para identificar el público que realmente están buscando, qué consume este público y cuándo hacen 上にスワイプ y cuándo no”, remarca Grau.
A este respecto, también se considera imprescindible estudiar en detalle el tipo de contenido a crear: 「このコンテンツはテレビのクリップを紹介するものではありません。それは誰でもできるからです。テレビ番組を作るつもりなら、この番組の詳細を知り、TikTok で特定の視聴者を生み出すことができるトランスメディア コンテンツを作成する必要があります。同時に、このコンテンツを彼らがテレビにジャンプするのに十分なほど興味深いものにする必要があります。」
最後に、 テレビはコンテンツを TikTok に持ち込む必要はありませんが、視聴者を検索、発見、または回復するために TikTok 上でコンテンツを作成する必要があります。
もう一度…
のチーム ヤングソウルスタジオTikTokで豊富な経験を持つ若い専門家は、次のことを懸念しています。 テレビはTikTokが代表する機会を逃している プラットフォームの特異性を理解していないためです。メディニラ氏は、「日常生活が変化するのと同じように世代も変化するため、テレビ、プロデューサー、ブランドも既存のものに適応しなければなりません。結局のところ、私たちはデジタルネイティブですが、新しい世代と比較すると、その違いは非常に顕著です。」と明言しています。
この観点から、グラウ氏は以下のことを実行する必要があると考えています。 これらの新しい傾向に適応するために経済的およびインフラストラクチャへの取り組みを専念する取り組み。 「テレビ局がTikTokへの移行の一歩を踏み出すと同時に、どの人々がこうしたプロフィールを持っているかを特に重視しなければならない。なぜなら、このネットワークがより統合を推進するのは現在の言語を持っているのは若い人たちだけだからだ。(...)私たち若い世代は仕事を奪うために来ているのではなく、誰にとっても機能する新しい言語を促進するために来ているのだ。」
「適応するか、死ぬかどちらかです」とグラウさんは言います。世代は変わりますが、 診断が残っている。
セルヒオ・フリアン・ゴメスによるレポート
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