《El 47》和《Querer》荣获第 30 届 Forqué 奖

第 30 版 福克奖 马塞尔·巴雷纳 (Marcel Barrena) 的电影《El 47》荣获最佳故事片奖，而阿劳达·鲁伊斯·德阿苏阿 (Alauda Ruiz de Azúa) 的最新作品《奎尔》 (Querer) 荣获电视类最佳电视剧奖。

47号, 由其导演撰写， 马塞尔·巴雷纳 连同 阿尔贝托·马里尼, 由 Grup Mediapro 制作，荣获 最佳故事片 y 电影与价值观教育。这部小说改编自爱德华·费尔南德斯 (Eduard Fernández) 饰演的巴塞罗那公交车司机曼努埃尔·维塔尔 (Manuel Vital) 的真实故事，该片导演、合著者宣称：“我们所有人都有权获得体面的住房，这就是这部电影的内容。这也是关于我们如何接待那些最需要住房的人，即那些被驱逐出家园的人，这是对这个国家拥有的语言财富的致敬。”市议会系统性地拒绝提供公交线路服务。

该系列 想要，创建者 阿劳达·鲁伊斯·德·阿苏阿 由 Movistar Plus+ 制作，荣获 最佳小说系列 并成为标题 最高认可次数 当晚的同时也算上奖项 系列最佳男表演 到 佩德罗·卡萨布兰克，她在领取奖杯时回忆道，“所有这些女性，就像我亲爱的纳戈尔扮演的米伦这个角色一样，正在默默地遭受这种祸害和我们继承的这种可怕的习俗，” 系列最佳女表演者 到 纳戈尔·阿兰布鲁, 她感谢鲁伊斯·德阿苏阿的信任和专业精神，并呼吁人们倾听、理解受害者，而不是像女演员在这部作品中扮演的那样评判受害者。就创作者而言，她利用了获奖的机会 最佳小说系列 也记住所有能够讲述自己故事的女性，那些不知道自己是否能够讲述故事的女性，以及所有陪伴和聆听她们的女性。

黑蝴蝶 （David Baute，Ikiru Films, SL；Tinglado Films, SL；Anangu Group S.L.U.；Corporacio Catalana de Mitjans Audiovideos, S.A.）获得 我赢得了最佳动画长片奖 讲述了来自地球不同地区的三名妇女因气候变化而被迫迁移的故事。 马里索尔，叫我佩帕 （Blanca Torres，Tu luz y mi chill，SL；Sarao Films，SL；CRTVE）对 最佳纪录片奖 讲述这位历史悠久的歌手和女演员的生活，以及 伟大的工作 （Alex Lora Cerdos、Euphoria Productions、Calabaza Films、Alex Lora PC、Filmakers Monkeys）被授予 最佳短片 因其讲述了两个家庭之间因经济不平等而发生的冲突。

在a节中 年度最佳拉丁美洲电影 成功了 对方的地方 （Maite Alberdi，《Fabula》），一部讲述一位年轻秘书试图侦破一桩神秘谋杀案的电影，该片代表了该片连续第二年获奖 亲爱的阿尔伯迪， 去年荣获同一类别的 无限的记忆 并获得第 26 届提名 鼹鼠代理。同样，观众奖由 西内萨, 已落在 房子着火了 (Dani de la Orden, Playtime-Sábado A.I.E.; Atresmedia Cine S.L.U.; Sábado Películas; Playtime Movies; Eliofilm S.R.L.), una comedia sobre las complejas relaciones de una familia durante un fin de semana en la Costa Brava.

En las categorías interpretativas en cine, la interpretación de 卡罗琳娜·尤斯特 在 渗透者 ha resultado merecedora del galardón a 最佳女表演者， 尽管 爱德华·费尔南德斯 se ha hecho con el reconocimiento a 最佳男表演 因为他在 马可, convirtiéndose en la segunda vez que el actor consigue este premio tras su victoria en 2014 con 所有女性。

José Luis Garci, Medalla de Oro de los Forqué 2024

Enrique Cerezo, presidente de EGEDA, otorgó el tradicional reconocimiento de la 金牌 de esta 30ª edición de los Premios Forqué al director, productor, guionista y divulgador José Luis Garci, una figura esencial del cine que, como el propio Enrique Cerezo resaltó, “encarna a la perfección la figura del director-productor”, con títulos como k (1979) , El abuelo” (1998), Luz de domingo （2007）， You’re the one (una historia de entonces) (2000), Historia de un beso （2002）， La herida luminosa （1997）， Canción de cuna （1994）， 连续会议 (1984), la trilogía de 埃尔裂纹 (1981, 1983, 2019) o 重新开始 (1982) con la que reflejó el clima de cambio que atravesaba la España de la época y se alzó con el primer Premio Óscar concedido a una película española. Asimismo, bajo su firma se suceden méritos como el guion de 小屋 (Antonio Mercero, 1972), primera producción española en conseguir un Premio Emmy, créditos de productor en películas como Viva la clase media (José María González-Sinde, 1980) y proyectos como preservador y divulgador del patrimonio audiovisual español e internacional a través de libros, radio y televisión.

José Luis Garci quiso aprovechar la ocasión para sumar a su sentido agradecimiento algunas reivindicaciones. “Me parece inaudito que no le hayan dado el Premio Nacional de Cinematografía o la Medalla de las Bellas Artes a Enrique Cerezo”, ha sentenciado como primera reivindicación, señalando que a su faceta de productor, “uno de los mejores que hemos tenido”, se añade su faceta de restaurador, devolviendo a la vida “el diez o veinte por ciento del cine español” y comparando su labor, gracias a la cual podemos disfrutar de las cintas incluso con mayor calidad que cuando fueron rodadas, con la realizada con iconos del cine universal como Martin Scorsese. A ello se ha unido una reivindicación de la figura del camarógrafo, resaltando su valor artístico más allá de la virtuosidad técnica al convertirse en “los ojos del director” y queriendo recordar a algunos de los profesionales más icónicos que para el director debieran resultar homenajeados en igualdad a sus compañeros del sector.