Nilento が Genelec のテクノロジーを使用してイマーシブ オーディオの開発に取り組み始める

Los monitores de estudio coaxiales de tres vías The Ones de ジェネレック han permitido a los estudios Nilento de Suecia adaptarse a los nuevos flujos de trabajo inmersivos protagonizados por ドルビー Atmos.

Lars Nilsson, antiguo trompetista profesional y fundador de Nilento, se pasó al lado de la producción hace 30 años. Centrado en el jazz acústico y las orquestas clásicas, así como en la producción de mezclas a partir de grabaciones en exteriores, el estudio de Nilento cuenta con una sala de directo principal puede convertirse en cuatro salas más pequeñas, incluidas dos cabinas Iso, para disponer de un total de seis espacios de grabación. De este modo, puede transformarse de un entorno para una gran banda a una sala adecuada para un coro, un trío de pianos o un solista.

Nilento también cuenta con tres salas de control independientes para ofrecer aún más opciones. Una es una sala analógica equipada con un par de monitores estéreo Genelec 1030, mientras que otra es una sala de grabación digital con un par de monitores estéreo 1031. Con respecto a su sala de control principal, esta ha sido recientemente renovada para poder mezclar ドルビーアトモス tomando como referencia un sistema Genelec 7.1.4 Smart Active Monitoring calibrado con el software GLM。

El contar con equipos de ジェネレック se presentó como un requisito innegociable para este estudio preparado para el audio inmersivo: “Mi primera experiencia con Genelec fue con Donald Fagen. Compramos unos 1031 con un subwoofer y, de repente, oí una profundidad y unos detalles que nunca antes había oído. Cuando mezclo música clásica, quiero oír los mismos pequeños niveles de detalle: son los detalles a los que tengo que prestar atención para hacer mi trabajo. Tener un punto de referencia fiable con frecuencias cualificadas marca una gran diferencia. Necesito poder confiar en ello. Puedo confiar en Genelec”.

El nuevo estudio inmersivo de Nilento

A diferencia de otras salas similares, el control principal de Nilsson no cuenta con una gran mesa de mezclas. El corazón de su sistema es una interfaz Pro Tools MTRX con una amplia gama de E/S en múltiples formatos: “No utilizo una gran superficie de control porque trabajo directamente con la pantalla y soy más preciso con el ratón que con los faders. Utilizo una superficie de control 熱心な S1; sólo tiene ocho faders de ancho, así que no ocupa demasiado espacio, ¡y deja sitio de sobra para las partituras!”

Una de las claves de este espacio es la incorporación de once monitores coaxiales de tres vías 8341 そして subwoofer 7370 de Genelec calibrada con el software GLM: “Cuando salió la serie The Ones, me quedé de piedra. mis monitores en cuanto los oí. Utilizar todos los 8341 se adapta muy bien a la sala; es una sala grande con un techo alto y quería utilizar los mismos monitores en todas partes, porque quiero tener el mismo SPL y la misma potencia. El software GLM de Genelec es la razón principal por la que cambié a los Ones. He reconstruido esta sala de control cuatro veces y llegué a un punto en el que estaba bastante satisfecho, pero el GLM identificó áreas en las que me equivocaba quizá medio dB en frecuencias específicas, o teníamos que mover el subwoofer para alinearlo en fase con los demás altavoces”.

Todos estos elementos permiten que la mezcla en Atmos se produzca de una manera intuitiva: “Sabía que Atmos era un formato en el que quería trabajar porque he producido mucho en surround 5.1 y siempre echaba de menos el elemento de altura. Como trabajo mucho con música clásica, suelo grabar en iglesias y grandes salas, así que siempre he buscado más profundidad en mis mezclas. Atmos es una solución totalmente natural porque la profundidad ya está ahí.

“Todo el mundo debería interesarse por Atmos. La música es mucho más divertida, es más musical y más envolvente. Quiero desarrollarlo cada vez más, y nunca volveré atrás. Llevo 30 años buscándolo”, concluye Nilsson.