Ricardo Montesa：“在头脑风暴中，我们总是寻找技术的极限”

Brainstorm 首席执行官兼创始人 Ricardo Montesa 回顾了这家西班牙公司 25 年的历史，并展望了未来。

头脑风暴 刚刚在媒体环境实时 3D 图形解决方案开发的最前沿度过了 25 年。其极具创意和实用的原创提案已被世界各地的电视网络采用，甚至电影业也利用了其技术。

Ricardo Montesa 于 1993 年 12 月创立了 Brainstorm，从此开始了他为广播公司和其他公司提供 3D 图形服务的活动，该服务基于他在工程学位的最后一个项目中开发的软件。 1994 年，Brainstorm 开始营销其 eStudio 软件，该软件自此被认为是实时 3D 图形的参考产品。

值此周年之际，Montesa 在本次采访中回顾了这二十五年的历程，并展望了 Brainstorm 的未来。

成功基于哪些支柱？

从一开始，Brainstorm 就是一家专注于创新的公司，始终寻求技术的极限。出于这个原因，我们在很多方面都是先驱，不仅在实时 3D 图形方面，而且我们在 90 年代中期就已经在电视上进行了增强现实。我们还能够提供灵活、开放的解决方案，能够被众多其他制造商、标准和生态系统所理解。此外，我们为在业务和与其他公司的关系方面成为一家认真可靠的公司而感到自豪，我们与这些公司在多个层面上建立了无数的联盟和合作。

毫无疑问，eStudio 在虚拟舞台方面标志着前后对比，与市场上的其他方案相比，该解决方案有何不同？

我们的旗舰产品 eStudio 一直以其灵活性和几乎无所不能的能力为特点。这并不是白费的，它是超过 25 年发展的成果，因为我们可以说，该产品的萌芽早于公司本身。 eStudio 的起源让我们想起了我最后一年的项目，以及我们在 80 年代末开始基于该软件向多家电视台提供的图形服务。有一段时间，它是公司唯一的产品，正因为如此，我们一直将 eStudio 视为一款多功能软件，正如我之前所说，它几乎能够做任何事情。我们的客户将其用于各种节目中的 3D 图形和虚拟场景或增强现实，从新闻或体育到竞赛、选举节目、各种图形和演示。此外，eStudio 是我们整个产品系列的基础。

Brainstorm除了电视环境之外，在影院也进行了多次体验，其技术如何契合这个市场？

20世纪90年代，数字电影的出现以及特效和绿幕拍摄的普及，使得必须能够以低分辨率预览一些复杂效果的最终结果，从而保证镜头的正确性。早在 2001 年，我们就与 ILM 合作制作了这部电影 人工智能、人工智能，预览一些复杂的镜头，这种合作继续与其他大片，如 哟，机器人, 爱丽丝梦游仙境, 极速赛车手, Ø X战警，仅举几例。最近，渲染技术的新发展使我们能够思考其他概念，例如实时后期制作和直接以高清或 4K 形式输出的虚拟制作。

随着瓦伦西亚的开发、马德里的管理和国际投影，头脑风暴如何运作？

虽然工作中心是分散的，但每个团队都有其职责，并且各级沟通不断。在巴伦西亚和马德里工作不是问题，我们像在普通办公室一样联系在一起，与国际总部其他地方的唯一问题是时差，但随着时间的推移，我们在这个意义上已经成功地协调得很好。此外，我们在世界各地都有经销商和代表，这迫使我们接受时差作为工作中的正常现象。所以我们是聊天、虚拟会议和网真工具的重度用户！

无论是在广播中还是在演播室的视频墙上，图形技术每天都在获得越来越多的应用，增强现实……您如何建议与新闻编辑室、连续性和流量运营相集成？

电视的自动化和不同部门的集成使得编辑、连续性和流量的集成在图形生态系统中变得至关重要。 Brainstorm 的一大优势是我们在历史上与各种类型和规模的广播公司合作的经验，以及我们产品的灵活性和开放性。因此，我们的图形和新闻产品（例如 Aston 或 Neuron）与 MOS 兼容，并且在 NRCS 和自动化环境中，我们与最常见的生态系统完美集成，例如 Avid iNews、AP ENPS、VSN News、Octopus、Pebble Beach、Annova 等。

视频游戏行业实时渲染引擎的出现对电视图形有何影响？

视频游戏渲染引擎代表了虚拟制作领域的一场小革命，因为它们允许生成具有各种应用程序的超现实背景。客户经常抱怨虚拟布景可以获得的真实感，突然之间，有了这些渲染引擎，这种抱怨就消失了，因此电视台现在更多地考虑在他们的节目中使用虚拟制作。但虚拟背景只是链条中的一环，因为广播操作需要包括其他必不可少的元素，但与视频游戏引擎可以提供的内容无关，例如基于外部数据的 3D 图形、股票行情、横幅、统计数据等。 Brainstorm 凭借其组合渲染引擎，可以提供完美的解决方案来获得最高级别的照片级真实感场景，并添加这些在游戏引擎中不常见的元素。

¿Qué opinión le merece el uso que las televisiones hacen actualmente de la realidad aumentada y virtual en cuanto al potencial tecnológico y su relación con los contenidos gráficos?

La realidad virtual es una excelente herramienta para contar historias complejas apoyándose en gráficos contextuales. Un buen trabajo de infografía es esencial a la hora de llevar grandes conceptos o grandes cantidades de datos de forma comprensible a la audiencia, y la realidad aumentada nos da una herramienta adicional para presentar estos datos. La realidad aumentada también puede crear escenarios infinitos, elementos virtuales que complementen la escena y mucho más. Por ello, crear un buen contenido de realidad aumentada requiere tiempo, arte y planificación, y como en cualquier elemento gráfico, si su utilización aporta algo a la narrativa, al programa o a la escena, bienvenida sea.

Infinity Set ha dado un paso de gigante hacia el hiperrealismo, ¿qué será lo siguiente?

El paso es, efectivamente, de gigante, pues hemos pasado de ver cómo los clientes estaban a veces reacios a trabajar con escenas virtuales a demandarlas constantemente. Creemos que nuestro enfoque es muy completo, pero debemos seguir trabajando en mejorar el contenido que podemos obtener con las herramientas actuales. Por ello ya estamos anunciando este NAB novedades como el soporte de ray tracing en tiempo real, soporte SLI (dual-GPU), HDR y PBR, con la intención de que los contenidos generados por nuestros productos tengan la mayor calidad visual posible. Ya estamos trabajando de 4K de forma normal, e incluso en 8K, en función del hardware. Pero, al margen de nuevas funcionalidades, para el futuro tenemos interesantes ideas tanto de workflow como de gestión de los contenidos. En ese sentido pensamos que cualquier programa, en esencia, es una presentación, con un presentador que da paso a diferentes contenidos, y por ello presentaremos una herramienta que permite a InfinitySet gestionar los programas de esa manera, simplificando la gestión de los diferentes componentes, presentadores, feeds, etc.

Junto a MR Factory y SDI están investigando sobre la previsualización hiperrealista en tiempo real en entornos broadcast y cine, ¿qué conclusiones podemos extraer de esta experiencia?

Brainstorm desarrolló el Combined Render Engine, una nueva tecnología que permite combinar el motor de render eStudio y Unreal Engine de Epic Games, lo que permite una excelente calidad de imagen hiperrealista. La combinación de ambas tecnologías nos proporciona lo mejor de dos mundos, y al unirlas en un solo sistema las posibilidades de la tecnología de sets virtuales y realidad aumentada encuentra nuevas posibilidades de generar contenidos de valor.

MR Factory ha desarrollado un flujo de trabajo para previsualización de tomas de VFX para cine, que utiliza el Combined Render Engine de Brainstorm para garantizar la calidad de las tomas antes de entrar en postproducción. Adicionalmente, Sinopsys Distribución Integral (SDI) como integrador de sistemas y distribuidor, instaló los equipos en su plató, donde se efectuaron las pruebas de desarrollo.

La posibilidad de utilizar InfinitySet como hub de previsualización en HDTV o en 4K, gracias al Combined Render Engine, permite utilizar esta tecnología para obtener un ahorro sustancial de costes de rodaje y postproducción, al garantizar el ajuste de las diferentes tomas (chroma, movimientos de cámara, ajuste de tracking sobre el background, etc). Una vez ajustado todo en previsualización, InfinitySet puede exportar los datos de cámara, tracking y movimientos del set para obtener un máster directo en HD o 4K o bien entrar en postproducción en el formato final requerido con total calidad.

¿En qué áreas de negocio pondrá Brainstorm su foco en los próximos años?

El mercado de broadcast es muy dinámico, y en este sentido nosotros hemos estado siempre pendientes de proporcionar las herramientas adecuadas a nuestros clientes. No obstante, como empresa especialista estamos seguros del potencial de nuestras áreas actuales de negocio, y de hecho podemos comprobar cómo el entorno de gráficos (sean 2D, 3D o realidad aumentada) y producción virtual están creciendo. Igualmente, nuevas áreas como la postproducción en tiempo real y la producción virtual en tiempo real asociada a series y cine son un área de gran interés para nosotros en el corto plazo. Lo que es seguro es que donde estemos, estaremos innovando y llevando a sus límites la tecnología disponible.