视频剪辑：通往电影摄影的大门

在这个平台上，豪尔赫·西文特·卡马拉拥有小说、广告和视频剪辑经验的摄影导演，从批判性和横向的角度探讨了最后一个领域。

视频剪辑代表 入口门 非常容易到达 视听部门，因为不需要非常复杂的手段来为音乐提供图像和历史。因此，他们通常是 第一种方法 那些对通过相机讲故事感兴趣的人。我们可以见面 自定义视频剪辑 其中的动态通常是其他类型商业项目中的常规动态：客户订购一个想法并执行它。不过，也有一些视频片段来自 直接提案 之间 艺术家和导演 作为合作和相互培养的机会。

视频剪辑的世界代表了一个尚可的机会，但它也意味着一般而言，它自己的内部规则代码。根据我的经验，我已经能够确定接受任务的一些关键、工作范围 既有趣又不稳定，除了光荣的例外。

灵感和……报酬？

灵感：首先要考虑的一点是确定该项目是否真的 激励你并唤醒你的兴趣。如果不是，我个人认为捍卫你的作品将非常困难。这些刺激可以由歌曲或团体本身、处理或想法、导演和项目预算来提供（因为较大的预算通常意味着更多的制作手段，因此有更好的创作机会）。
报酬？： 技术团队获得报酬始终是关键，但有时情况并非如此。对于视频剪辑，会发生这样的情况 工作的即时性和影响力 它是如此有形，以至于被唱片公司和艺术家使用，例如 交换货币，因此机会就被呈现为一个值。考虑到这一点，有必要评估这是否意味着 真正的机会 或者相反，它是一个 无成效的承诺。
在不收费的情况下，据了解我们的参与来自于更高的原因， 艺术承诺，因此有必要提前与艺术家/唱片公司明确定义条件和概念，以避免误解和我们的工作受到损害。这是一个需要考虑的格言 任何项目的前期制作，但特别是在那些 我们的收入完全是我们工作的价值。

自由和机会

自由： 视频剪辑的世界为流程提供了更大的宽容度和自由度，这就是为什么它们往往比其他类型的提案更有趣。音乐本身为作品提供了连贯性和同质性，所以 保留一个配件照明并不是那么根本 就像小说中那样。这就是为什么他们是一个很好的合作机会 导演新，由于通常会产生更轻松的气氛。
机会： 另一方面，视频剪辑是制作视频和尝试新事物的绝佳机会，因为人们追求视觉壮观：获得具有启发性和吸引力的图像。从这个意义上说，我们可以肯定视频剪辑是摄影导演最欣赏的作品类型之一，因为一切都围绕着审美承诺，并且有使用在其他项目中更难使用的工具的空间。例如，能够使用 奢华稀有的镜片， 更具个性，超越传统（微距和超角度，或镜头“优质的”几年前设想用于模拟摄影，现已重新适应与摄像机一起使用），或者制作一个 更激进和古怪的色彩处理。
这也是你工作的机会 接触更多人 更长时间 （因为按比例来看，视频剪辑比短片或广告的观看次数更多），以及 与您欣赏的艺术家合作。简而言之，它们代表了一个机会，可以将两种艺术结合起来，并将两个如此自治但同时又如此互补的世界结合在一起。对我来说，音乐是一门我深深尊重和钦佩的艺术；我喜欢将其与图像联系起来并讲述故事，从而改变图像的含义或增强图像所包含的情感。

前卫和世代更迭

先锋队： 理解视频剪辑的一个关键是它们总是寻求产生最大可能的影响，这就是为什么它们代表了一种 不断审视时尚和潮流。随着 技术民主化， 几乎任何人都可以使用摄像机，因此录制视频剪辑是一种非常可行的可能性。依靠音乐剧制作本身除了节省录制声音的时间之外，还可以提高作品的连贯性。这一事实促进了创作并使得 提案数量呈指数级增长，特别是在生产机制不稳定的地区，可以采取更随意和独特的方法： 青年巡回赛。准确地说，由于缺乏学术或经验，有可能找到 新窗口 y 艺术的可能性。

有许多 其他提示 解决这些项目可以采取的措施：不要规模过大，预算要切合实际（否则，受苦的可能是我们）；少即是多；声称自然光之美......但是，除了这些考虑因素技巧和的规划我认为理解和接受至关重要 限制和好处 的 视频剪辑，一种无与伦比的手段新的 创造者 让人们了解他们的理解方式地址的照片。