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https://www.panoramaaudiovisual.com/en/2012/07/02/spiderman-regresa-con-la-ultima-tenologia-3d-y-5k/

《超凡蜘蛛侠》是第一部使用 RED Epic 摄像机拍摄的 5K 好莱坞作品。蜘蛛侠系列的新作品由演员安德鲁·加菲尔德 (Andrew Garfield) 饰演彼得·帕克 (Peter Parker),该片使用了最新一代的立体捕捉设备,重点介绍了 TS-5 设备。

世界上最受欢迎的角色之一重返大银幕,蜘蛛侠传奇的新篇章在《蜘蛛侠》中揭开。 超凡蜘蛛侠名词新电影由安德鲁·加菲尔德、艾玛·斯通、瑞斯·伊凡斯、丹尼斯·利里、坎贝尔·斯科特、伊尔凡·可汗主演,马丁·辛和莎莉·菲尔德主演。这部电影由马克·韦伯执导。剧本由詹姆斯·范德比尔特、阿尔文·萨金特和史蒂夫·克洛夫斯创作。

漫威影业前总裁、现任制片人阿维·阿拉德 (Avi Arad) 指出,“自 50 年前首次亮相以来,蜘蛛侠已经在数千个漫画书页中写满了数百个故事。这代表着一个深藏的资源,我们可以利用这些资源在银幕上延续彼得·帕克的故事。”

导演马克·韦伯解释说,探索彼得·帕克故事的新维度意味着以不同的、更自然的方式讲述它。 “我希望让乐趣、奇观、动作、愤怒和幽默更加真实,就好像你走到街上想象这一切正在发生一样,”导演继续解释道。因此,电影制作人决定打造 超凡蜘蛛侠 尽可能使用现实世界中的实用元素,仅在绝对必要时才选择视觉效果。

为了完成他的使命,韦伯与维克·阿姆斯特朗和安迪·阿姆斯特朗兄弟以及他们的成年子女密切合作,他们是一个著名的专家家庭以及第二单位协调员和主任。安迪·阿姆斯特朗与他的儿子詹姆斯联手担任特技协调员,维克则与儿子斯科特一起接任影片的第二单元导演。

“马克对这部电影采取的更现实的观点让我印象深刻,”维克·阿姆斯特朗说道。 “对于安迪和我来说,这意味着探索我们可以在多大程度上摆脱计算机设计的动作,转向可以增加兴奋和紧张感的场景,”他说。

“我们有一种与生俱来的感觉,可以让我们识别出动作是由计算机设计的还是真的有人在运动,”安迪·阿姆斯特朗继续解释道。 “我们尽可能选择动作和实际场景,因为它会增加紧张感和悬念。”

阿姆斯特朗夫妇与韦伯密切合作,通过创新的编排增加了实际动作序列的数量,并设计、开发和构建了新的工具,使蜘蛛侠能够在镜头上挥得更高、更远、更具情感,从而不仅仅依赖于视觉效果。 “安迪为我们的电影开发了设备,以前所未有的方式改善平衡,”韦伯解释道。 “阿姆斯特朗家族所展现的独创性和工程水平确实令人难以置信。”

对于安德鲁·加菲尔德来说,韦伯的方法包括为角色进行严格的准备和高强度的训练。健康和健身教练阿曼多·阿拉尔孔 (Armando Alarcón) 监督加菲猫的力量、敏捷性和身体训练,以及他的营养计划。 “身体准备对我来说绝对是一个巨大的挑战,”加菲尔德回忆道。 “六个月来,阿曼多和我每周一起工作六天。他给了我很大的推动力,激励我超越自己的想象,但由于我们的职业道德相似,最终我像他一样努力地鞭策自己。他的方法是全面的,对我的身体信心、健康、力量和营养等方面非常宝贵。我们已经成为了好朋友。”

加菲猫还在阿姆斯特朗家族的指导下接受训练,为他将扮演蜘蛛侠的特殊场景做好准备。安迪·阿姆斯特朗表示:“安德鲁与我们一起训练和排练了三个多月,在蹦床、编舞、完善篮球、武术、体操和跑酷技术方面进行了训练,所有这些都是在各个学科领域世界最佳的指导下进行的。” “我们与特技演员一起在视频中拍摄了关键动作序列,并通过训练过程逐渐将安德鲁融入到动作中。”

“我认为蜘蛛侠如此有趣的特征之一是他动作的敏捷性,”韦伯解释道。 “蜘蛛是一种小型生物,它们的移动速度非常快且高效,在角色中反映这些特征非常重要。安德鲁花了很多时间研究蜘蛛的动作,并想出了蜘蛛般的肢体语言。他的职业道德和表现简直非凡,目睹这一点真是令人惊叹。”

在索尼影视工作室附近的一家工厂里,为特技演员搭建了一个营地,那里有电影中建筑物、墙壁和其他环境的各种元素的复制品,团队可以在其中重新创建和完善动作镜头。 “安德鲁为他所尝试的一切付出了 200% 的努力。他是我所见过的经历这个过程的最专注的演员之一,”安迪·阿姆斯特朗总结道。 “他愿意尝试任何事情,这确实非同寻常,最终他在电影中出演了勇敢的动作场面。”

在纽约拍摄

纽约市一直是蜘蛛侠故事的关键组成部分,这在韦伯的愿景中尤其如此。 超凡蜘蛛侠。 “如果你愿意,纽约是一个让你着迷的美妙地方,但如果你孤独无助,它也可能是一个令人难以置信的悲伤地方,”制作总监 J. Michael Riva 解释道。 “对于彼得·帕克来说,这座城市在电影的不同部分展现了双方的面貌。”

这部电影的外景大部分是在纽约环球影城街道上的片场拍摄的,这也是 2008 年毁灭性火灾后重建后第一部在那里拍摄的电影。“幸运的是,片场在我们需要的几周内就再次可用了,”执行制片人迈克尔·格里洛回忆道。 “我们的制作总监 J. Michael Riva 和他的团队创造了这个纽约场景,这样我们就可以制作特殊场景和物理效果,而且我们显然能够比真实地点更有效地控制爆炸和碰撞。”

Pero el nuevo set “New York Street” de Universal no podría representar a la ciudad con la autenticidad necesario sin la adición de años de uso y habitación. Para ello, se colocaron más de 2.000 postes, etiquetas y pegatinas en farolas, buzones y callejones, al igual que en los otros ocho sets construidos por el equipo de producción. Incluso los chicles pegados aportaron un mayor realismo al deterioro artificial de la ciudad. También se colocaron palomas artificiales en las farolas que alumbran las calles. La producción empleó más de 4.572 metros de tela, 300 persianas venecianas y otros materiales, además de las 300 unidades de aire acondicionado para vestir más de 1.454 ventanas desnudas. Dieciocho decoradores trabajaron durante semanas para instalar los escaparates, galerías de arte, restaurantes, buzones, quioscos de prensa, y cafeterías en las calles. Muchos importantes minoristas formaron equipo con la producción y les prestaron materiales para crear las escenas en las calles neoyorquinas. Entre estos comercios se encuentran Starbucks, DKNY, Manolo Blahnik, Design Within Reach, Brioni, Hugo Boss, Sephora, Patagonia, Dean & Deluca, Banana Republic, Tory Burch, y Bed, Bath & Beyond, cuyo escaparate fue destrozado y artículos destruidos durante una escena de acción particularmente intensa.

除了纽约的街道外,该剧还展示了这座城市的其他部分。一个关键的动作场景发生在纽约的威廉斯堡大桥上,其中一部分是在环球影城瀑布湖外景拍摄的。当蜘蛛侠到达现场并进行勇敢的营救时。 “这个序列非常复杂,有很多活动部件,并且对参与其中的每个人的体力要求都很高,”韦伯回忆道。 “这是一个重要的情感点,因为那是彼得意识到蜘蛛侠的价值的地方,而这段经历在某种程度上改变了他。”

“施工团队建造了全尺寸的 300 英尺桥段,以便我们的团队可以准备一个涉及狂暴爬行动物和几辆不幸车辆的复杂序列,”荣获奥斯卡奖的特效总监约翰·弗雷泽 (John Frazier) 解释道。他接着解释道:“愤怒的蜥蜴在桥上追赶一辆豪华轿车中的角色,并将车辆扔进东河,这时蜘蛛侠出现在现场,试图进行一次危险的营救。我们的工作包括设计编排并设置所有机械,将汽车‘扔’进河里。为此,我们使用发射器和高压氮气液压千斤顶发射六辆汽车,并避免损坏相邻的汽车。”

里瓦在工作室和实际场景中为这部电影创作了一系列令人印象深刻的布景。 “我喜欢这部电影的一个原因是,它一幕一幕地营造出很大的紧张感,而且我也喜欢皇后区和 OsCorp 世界之间的巨大反差。七岁的彼得和父母住在一起的第一个场景非常温柔、子宫和安慰。当他的家人与他分离,他去和他几乎不认识的人住在一起时,我们创造了一个比彼得父母的家不那么流动的家,但它仍然很温暖。但是当我们到达OsCorp,我们发现自己在曼哈顿市中心有一座巨大的黑色玻璃塔,而在里面我们看到一个巨大的白色无菌空间,在那里进行大量的研究,而无需担心费用,这是一个巨大的对比。”

OsCorp 实验室建在索尼影视工作室的 SET 30 上,是为这部电影建造的最大的场景之一。面积超过4267平方米,历时十二周多才建成。

高中外景是在南加州的两所高中拍摄的。对于涉及许多特效和场景的室内场景,布景是在索尼影业的 SET 15 搭建的。在最大的工作室中,建有四间教室、五个走廊、一个厕所、管理办公室和秘书办公室。该研究所的图书馆发生了一场激烈且具有破坏性的战斗,需要一套单独的书架,其中包括近 915 米长的假书,这些书采用真品封面,并填充泡沫塑料。

但尽管像这样的电影 超凡蜘蛛侠 它需要电影的魔力,真实的东西是无法被击败的,这就是电影制片人结束在纽约市外景拍摄的原因。

例如,在第 130 街和第 135 街之间的河滨大道上,电影制片人拍摄了一段长镜头,其中蜘蛛侠从高架街道下跳下,将蜘蛛网挥向 80 英尺高的空中,一边躲避警察,一边躲避交通。

安迪·阿姆斯特朗解释了它是如何完成的。 “我们在高架街道下建造了一台滑动起重机,以便蜘蛛侠可以移动。我们创造了一种车辆,上面挂着一根巨大的线,我们把蜘蛛侠挂在上面,就好像它是一个巨大的木偶一样。这是一个 9 米高的起重机,可以让我们以我们想要的速度拉他。这样他就可以在很远的距离摆动,同时避开下面流通的交通。”

视觉效果

索尼影业 Imageworks 负责导演萨姆·雷米的《蜘蛛侠》三部曲的视觉效果,此次再次回归,监督《蜘蛛侠》的视觉效果。 超凡蜘蛛侠。奥斯卡提名监督杰罗姆·陈一直负责后者的监督。自 Imageworks 成立以来,Jerome 已在该公司工作了 20 年。

在导演马克·韦伯、陈和视觉效果团队之间,他们创造了一种视觉风格,毫不费力地将令人费解的特技工作与计算机动画融合在一起,将两者无缝地集成到两个巨大的数字环境中。 Imageworks 创造了许多角色、数字环境和视觉效果元素,包括:蜘蛛侠、蜥蜴、OsCorp 大楼(包括大型塔楼和屋顶)、纽约第六大道、中城高中的走廊、图书馆、纽约的地下污水隧道以及蜘蛛侠的新网。

陈表示,韦伯对蜘蛛侠的新愿景为 Imageworks 艺术家设定了新的标准。 “马克对蜘蛛侠的世界有一个具体的愿景:一个有机的、自然主义的纽约,一个充满灰尘、脚手架和蒸汽的地方。他希望蜘蛛侠更加实体化,能够与环境真正互动,而不是提供一个风格化的角色版本,”陈继续解释道。 “我喜欢这个概念,但我知道有机、自然的蜘蛛侠会对视觉效果提出更大的挑战,因为 CG 图像需要更高程度的视觉复杂度。它们必须有更多的纹理和细节才能与摄影融为一体。当然,电影的有机感觉将对我们实现完全 CG 反派产生重大影响,因为他必须像电影的其他部分一样扎实、详细和真实。”

韦伯的视力不仅影响蜘蛛侠的外观,还影响他的动作,并且会与观众所熟悉的不同。 “对马克来说真正重要的是动作是自然的和物理的,也就是说,一个真人可以像这样移动。因此,蜘蛛侠的动作非常物理化,例如他对重力的反应,”陈解释道。 “安迪·阿姆斯特朗的特技团队非常努力地将蜘蛛侠悬挂在缆绳上,以便他能够正确摆动。我们能够复制这个动作。我们研究了重力对有血有肉的特技演员的影响,然后将其放大,让他能够达到更大的范围。”

例如,发生在河滨大道高架部分的追逐展示了专家的工作与视觉效果之间的完美结合。阿姆斯特朗团队的专家们用他们的技巧开始了这个过程。陈解释道:“我们将其与计算机设计结合起来,以实现更大的飞机,只是因为结构力学还不够广泛。真实的运动给了我们很好的参考。”此外,陈的团队还提供了威廉斯堡大桥序列的计算机动画,但实际效果并不是最佳解决方案。当然,最明显的例子就是蜥蜴的创造。尽管他们在必要时也使用了蓝屏和电脑动画蜘蛛侠。

考虑到韦伯之前的电影作品——包括独立热门片《在一起的五百天》——对于一部拥有数百个视觉效果镜头的电影来说,这位导演似乎不是一个自然的选择,但陈保证这部电影是在非常优秀和有能力的手中:“马克对角色有非常清晰的愿景,以及他将如何演绎彼得和格温之间的爱情故事——这是电影的灵魂。但真正给我留下深刻印象的是,当我第一次见到他时,我意识到他完全知道这部电影的样子“我想要这部电影,蜥蜴的移动方式,以及蜘蛛侠的移动方式,都非常详细。”

Chen 还表示,Webb 以一种有趣的方式使用预可视化(渲染)技术。虽然许多导演使用预可视化来探索场景的哪一部分与计算机设计的部分相比,或者哪些摄像机镜头最适合给定的镜头,或者阻止摄像机的移动,但韦伯有另一个目标。 “它超越了技术——马克创造性地使用预可视化来探索整个序列。它显示了他对运动的物理部分、场景的能量、情感节拍和戏剧意图的意图。这是一个非常完成的预可视化,成为场景的一个很好的起点。”

立体复制

超凡蜘蛛侠
它是用 3D 拍摄的,对于电影制作人来说这是一个关键的选择。阿维·阿拉德保证:“3D 并不适合所有电影,但 3D 是为《蜘蛛侠》而生的。这是让观众沉浸在故事中的另一种方式。你通过他的眼睛看世界,感觉就像蜘蛛侠一样 - 激动人心的时刻更加如此。但 3D 可能令人惊讶的是,它使亲密时刻更加如此。它是这部电影的完美选择。”

“我们希望观众在这部电影中将自己置于彼得·帕克和蜘蛛侠的角色中,这样他们就可以亲身体验这些情感。还有什么比通过 3D 增强现实更好的方法呢?”Webb 补充道。 “这是一种理想的形式,可以让观众发自内心地体验在太空中移动、在空中飞行、在曼哈顿的建筑物上摇摆的体验。”

韦伯将“3V”——“速度、眩晕和体积”——作为他方法的基本特征,并解释说:“在我看来,蜘蛛侠提供了一个完美的时刻,让观众沉浸在与角色一起飞行的体验中。我喜欢从主观角度进行拍摄,因此通过在相机和角色之间建立联系,三维现实给你蜘蛛侠在街道上摇摆时的速度感。”

获得奥斯卡提名的摄影指导约翰·施瓦兹曼 (John Schwartzman) 和索尼影业 Imageworks 的 3D 视觉效果总监罗布·恩格尔 (Rob Engle) 被选中与韦伯合作拍摄 超凡蜘蛛侠3D 中的 n。这是第一部使用安装在 3ality Digital 最现代、最轻型设备上的 Red Epic 摄像机拍摄的 3D 电影。 “你找不到比这部电影更适合 3D 的电影了,”Schwartzman 说道。 “考虑到已经开发的技术,不这样做将是一个很大的错误。”

“与 Marc 合作非常愉快,尤其是因为他非常积极地讲述故事并确保每个细节都清晰且 3D 支持它,”Engle 解释道。

Marc Webb 补充道:“3D 不仅让我们能够捕捉精彩动作序列的情感,而且借助便携式设备,我们还能够捕捉更多亲密和温柔的时刻,例如彼得和他的梅姨妈之间,这些明显的时刻感觉真实而真实。”

“约翰有创造非常美丽的图像的天赋,但我们在这部电影中所做的是创造高度的自然主义,”韦伯解释道。用导演的话来说:“我想创造现实而不是超级风格化的环境——约翰能够给它们注入一点幻想;用他的灯光提升它们,让它们变得温暖和受欢迎。以至于它让你想在这个世界上花更多的时间,因为即使在最简单的时刻也有伟大的美丽和精致。”

蜘蛛侠成为第一个3D、5K分辨率的角色。摄影指导约翰·施瓦茨曼希望场景能够展现特写动作,因此不可能使用非常笨重的3D设备。它必须小且足以让他的团队像 2D 一样工作。
因此,Schwartzman 选择了一对 RED Epic 相机,连接到 3ality Digital 的小型镜子装置 TS-5。整套设备的重量与普通摄像机加配件的重量大致相同,并且可以自主使用,使电影摄影师可以自由地进行任何拍摄。

“我们尝试了市场上几乎所有的平台,并选择了 3ality Digital,因为 TS-5 的紧凑尺寸给我们留下了深刻的印象。我们想要一款不仅能提供最佳质量和性能的设备,而且不会延迟立体作业的制作,就像 2D 一样进行拍摄,”摄影总监说道。

这正是 Digital 3ality 首席执行官兼创始人 Steve Schklair 在其公司首次为 TS-5 设备设计特殊取景器(首次在本片中使用)时所想到的。 “我们的系统经过精心设计,可让电影制作者拥有最大的自由度来拍摄立体 3D 电影,并且与拍摄 2D 电影一样轻松,”Schklair 说道。

的另一个里程碑 超凡蜘蛛侠 这是第一部使用 RED Epic 摄像机拍摄的 5K 好莱坞作品。

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=-tnxzJ0SSOw[/youtube]

经过,2012 年 7 月 2 日,部分:电影, 电影/制作, 电影/技术, 补充剂

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