《Don’t Look up》（Netflix），由 DaVinci Resolve Studio 调色

马特·瓦拉赫（公司3）转向 DaVinci Resolve Studio 后期制作软件 黑魔法设计 近标准具 别抬头 （Netflix）。

电影 不要抬头 来自 Netflix，由莱纳斯·桑德格伦 (Linus Sandgren) 拍摄，讲述了两位来自学术界的天文学家的生活，他们在发现一颗彗星的轨道将在六个月内毁灭世界后，发起了一场媒体宣传活动来警告人类。

最近几年， 瓦拉赫 他主要致力于对日常照片进行调色，并与最著名的摄影专家一起工作，包括 沙枝，他很欣赏瓦拉赫的工作，并让他负责对他上一部电影中的日常镜头和最终结果进行调色 没有时间去死。只要有可能，桑德格伦更喜欢用底片拍摄，而不是数字拍摄，并且在调色时，他试图保留这种类型的记录赋予图像的电影感。同样，他选择以保持通过光化学显影实现的外观的方式处理颜色。

如果是 别抬头，桑德格伦在 多种格式 除了负面因素，这增加了项目的复杂性：“我们主要用 35mm 进行拍摄，但我们也用变形镜头、球面镜头，甚至用 Super 8 摄像机和一些 16mm 格式录制了一些镜头。当角色出现在屏幕上时，我们还用电视摄像机在类似演播室的环境中拍摄了很多素材，”瓦拉赫回忆道。

面临的挑战 别抬头

解决色彩问题时的主要挑战之一 别抬头 是没有一个 对数文件 在调色阶段，这给试图在电视演播室等场景中获得强烈的色彩带来了困难。 “这些素材不是 RAW 文件，而是以 Rec. 709 格式拍摄的，基本上就是这样。最初，我开始像处理其余图像一样使用补偿和打印工具。在这一步之后，我们将对比度和饱和度控制到了极限，并在 Resolve 中应用了不同的曲线，看看在图像开始恶化之前我们能走多远，”调色师说。

数量众多 视觉效果 这也是另一个缺点，不仅是主要的CG镜头，还有一些更微妙的镜头，对观众来说并不那么明显：“有几个镜头一开始可能没有视觉效果，但由于大流行而变得如此。对包括演员在内的一次可以在片场出现的人数进行了限制，所以有些场景是由几张合成图像实现的。”

特效团队提供了人群的数字镜头，以及 2D 剧照和立体捕捉，他们能够将片场的 25 到 30 名演员放大到一个 100人的会众 或同一帧中的多个。由于 达芬奇解决工作室，分级专家能够平衡不同的元素，从而确保动态照明以自然的方式在观众和所有元素之间均匀分布。

达芬奇解决方案体验

瓦拉赫 他认为 DaVinci Resolve Studio 提供的工具极大地帮助他更有效地实现了所需的细微差别：“我使用了色彩失真工具，特别是在尝试统一合成图像时。我可以结合使用其他工具来完成同一任务，但我选择的效果使与其他人的协作非常高效，因为它允许我同时更改不同的参数并向 Linus 展示如何同时修改图像。例如，当我们在负片材料和数字材料之间交替时，我们想要电视图像中的红色位于某个区域，达芬奇允许我只需一个动作就可以将这些红色移动到我需要的地方。此外，我能够比我尝试使用叠加或曲线进行相同的操作更快地进行全局更改。

Netflix 在电影院及其全球互联网平台上发行了这部故事片。这意味着需要访问这两种工具，以提供与 高动态范围（HDR） 并获得格式的最终​​产品 DCI-P3。 “我非常依赖Resolve的HDR控件来微调负片的动态范围，而不是使用曲线和对数控件来调整高光。它确实弥补了HDR的裁剪过程，因为电影院的P3版本是首选风格。HDR色轮面板提供了灵活性，可以调整每个区域的受影响范围，然后单独修改每个区域的曝光。我认为HDR控件有助于以比之前，”瓦拉赫总结道。

https://youtu.be/kWkUg22UbVg