Porter Robinson produce un concierto con RV con cámaras Blackmagic

コンサートシークレット・スカイポーター・ロビンソンの作品は、Pocket Cinema Camera 6K Pro、Pocket Cinema Camera 6K、URSA Mini Pro 4.6K G2 モデルで撮影されました。ブラックマジックデザイン。

世界中で何百万人もの人々が視聴したこの 1 時間以上にわたるパフォーマンスは、2D 形式と仮想現実形式の両方で視聴できる没入型の作品であり、視聴者は他のファンのアバターと交流する機会がありました。

ポーター・ロビンソン アメリカのプロデューサー、ミュージシャン、歌手であり、最初のスタジオアルバムはダンスおよびエレクトロニックミュージックチャートでナンバーワンになりました。最新アルバムのプロモーションのため、育成、アーティストは、さまざまな慈善団体への資金集めを目的としたSecret Skyデジタルフェスティバルでその一部を演奏しました。

このプロジェクトのディレクター兼編集者は、 マイク・オブライエンは、ライブで見られるものを超えたデジタル映画体験と組み合わせたライブエンターテイメントの感覚を視聴者に提供することを使命としていました。ステージ全体が床、天井、側面、背面まで大型のLEDスクリーンで構成されていました。

オブライエン氏は、「私たちの目標は、ライブパフォーマンスの感覚や感情を捉えながら、観客に信じられないほど没入感のある体験を提供することでした。ファンには、ポーターと彼のチームが作成した仮想現実の世界でショーを楽しむという選択肢もありました。こうすることで、Oculus仮想現実メガネを使用した視聴者は、コンサートを一緒に見ながら、ユニークな視点を体験し、世界中の他の人のアバターと対話することができます。信じられないほどです！」と認めています。

番組を録画するために、オブライエンは 4 台の機材を使用しました。 ポケットシネマカメラ6K、 ポケットシネマカメラ6Kプロ そして1つ URSA ミニプロ 4.6K G2 スタビライザーの上に置かれた ステディカム、ステージ内を移動するために使用された Pocket Cinema Camera 6K および Pocket Cinema Camera 6K Pro モデルとともに。残りのカメラはステージの周囲または電柱の上に設置され、上からショットを調整できるようになっていました。

「それはまさに私たちがアングルを計画したときに達成したかったことです。さまざまな視点を用意することで、パフォーマンス全体を通してその没入感を作り出すことができました。私たちにとって最前列の出席者の視点を捉えることが重要だったので、2人のカメラマン、ジェイ・カウフマンとゲイブ・ルビアーノが6Kバージョンを肩に担いで手持ちでの録音スタイルを実現しました。そのため、プラットフォームに取り付けられたユニットが最も広角のショットを提供し、ステディカムと他の撮影スタイルでは、より親密なショットが得られました」と彼は付け加えました。

“Como el suelo del escenario estaba formado por ledes, pensamos que sería estupendo lograr una imagen de Porter desde arriba. El modelo Pocket 6K nos permitió que las plataformas fueran ligeras a la vez que captábamos puntos de vista increíbles. Por su parte, el jefe de eléctricos, Charles Schaefer, realizó un trabajo excelente montando las cámaras en posiciones altas y, además, utilizamos cables que nos permitieron detener y continuar la grabación cuando era necesario a través de un pulsador Tilta Nucleus-M, que fue un salvavidas. Debido a que estos cables requerían el mismo puerto que una unidad SSD, empleamos una tarjeta de 512 GB para almacenar el material”, continua O’Brien.

緯度と測色、その同盟国

プロジェクトディレクターは、各曲に伴う多数のユニークなグラフィックスと照明の変化をキャプチャするという課題に直面しました。望ましいショットを取得するために、彼はカメラの緯度と測色を頼りに、ネイティブ ISO 値 800 と 8:1 に設定された Backmagic RAW フォーマットを使用しました。さらに、編集とグレーディングには DaVinci Resolve Studio を使用したため、ISO 800 で撮影して理想的に見えないクリップを簡単に調整できると確信していました。

「どちらのカメラモデルも素晴らしいパフォーマンスを発揮しました。私は、Blackmagic デバイスが提供する色の寛容さと強度、そして第 5 世代測色法の明度、カラースペクトルの圧縮、最も明るい領域の回復オプションを常に気に入っています。」と彼は言います。「グラフィックスが画面に表示されるとすぐに ISO を変更することはできないため、ポストプロダクションで RAW 画像のメタデータを微調整できることが重要でした。一部のクリップは ISO 値 800 のせいで明るすぎて見えましたが、Resolve で簡単に回復できました。劇的に変化する照明条件のあるプロジェクトでその柔軟性を備えていることに感謝しています。」

編集とグレーディング

編集とグレーディングに関して、オブライエンは次のように述べています。 DaVinci Resolve スタジオ。このプログラムのおかげで、彼は 10 TB RAID ディスクに保存された録音素材を処理して最初のバージョンを作成することができ、そこからポーターロビンソンと協力して最終的な編集と色補正を実行しました。

「これはチームの努力でしたが、私の仕事はサウンドと美しい色のすべての層を組み合わせてダイナミックな芸術作品を作成することでした。このビジュアル作品はポーターの創意工夫の延長にすぎません。グラフィックさえもポーター、ゴーストダッド、シン、そして選ばれた才能のあるデジタルアーティストのグループによって作成されました。照明をデザインしたベン・コーカーは、セットに次元をもたらす素晴らしい仕事をしてくれました。最も親密な曲から最も壮大な曲まで流れるエネルギーを目撃するのは並外れたものでした。格別な経験でした。」とオブライエン氏は結論付ける。