The Oscar-winning 'Two People Exchanging Saliva', edited and graded with DaVinci Resolve

El software DaVinci Resolve de Blackmagic Design juega un papel fundamental en la edición, etalonaje y VFX de ‘Dos personas intercambiando saliva’, coganadora de la categoría de Mejor Cortometraje de Ficción de los Oscars 2026 junto a ‘The Singers’ .

Dos personas intercambiando saliva fue rodado por los cineastas Natalie Musteata and a Alexandre Singh que también estuvo a cargo del montaje y los efectos visuales de esta producción. La obra se define como una “fábula absurda” ambientada en una versión de París en el que está prohibido besarse y las compras se realizan a través de bofetadas. El cortometraje narra la historia de dos mujeres que se conocen en una tienda departamental y comienzan a enamorarse, a pesar del peligro que implica esta relación.

Casi toda la película se filmó a lo largo de una noche, en la tienda departamental Galeries Lafayette en París. El equipo de producción rodó la obra en blanco y negro, así lo que hizo que fuera necesario un ajuste constante de la iluminación y la composición en función de las LUT que la directora de fotografía Alexandra de Saint Blanquat había preparado en DaVinci Resolve Studio. And the Blackmagic Design tool was key to the production design, explains Singh: "From the beginning of the project, we already knew that grading would be done in DaVinci Resolve Studio. As filmmakers, we like to maintain control over the work dynamics of the project, and we knew that Resolve had evolved and become an editing system robust enough for a fiction film."

A collaborative process

Having decided from the beginning that they would resort to DaVinci Resolve Studio In order to manage the entire project, Singh and Musteata They began to edit the clips on the platform for a kind of preview, working on different timelines and using Blackmagic Cloud when it comes to sharing them easily among collaborators. “Our Parisian studio, Ike No Koi, was responsible for generating the copies, and we ended up working in an unconventional way, placing each shot in a nested timeline, with the Blackmagic RAW material on a layer below the LUT-applied proxies.”

This process allowed Singh to save a lot of time, since he did not have to expend further efforts in carrying out the speed conversions, resyncs or trims which would involve transferring the files to Resolve from another platform. The effort, however, invested in VFX processes: desde eliminar sombras de las jirafas de los micrófonos, a reparar el costado de una camioneta chocada, pasando por incluir un segundo cartel en el vestíbulo de la tienda para crear una composición más simétrica. Estos procesos se llevaron a cabo utilizando el módulo Fusion de DaVinci.

Finalmente, el etalonaje se llevó a cabo en DaVinci Resolve Studio y estuvo a cargo del colorista Nat Jencks (PostWorks, Nueva York). Singh explica que, de cara a abordar los efectos visuales que se aplicaron después de los ajustes cromáticos primarios y comprobar que se integraron correctamente, fue sencillo alternar entre los clips Blackmagic RAW y el material etalonado. “Esa flexibilidad no tiene precio”, concluye el ganador del Óscar.