Robe deslumbra en Eurovisión 2026 con cerca de 550 luminarias

El fabricante checo Robe Lighting vuelve a demostrar su peso específico en las grandes producciones televisivas internacionales tras participar como socio técnico en la 70.ª edición del Festival de Eurovisión, celebrada en el Wiener Stadthalle de Viena. El diseñador de iluminación Tim Routledge apostó por un despliegue de cerca de 550 luminarias.

Organizado por la European Broadcasting Union junto a la cadena austríaca ORF, el certamen reunió a 35 delegaciones y millones de espectadores en todo el mundo. Para responder a las exigencias creativas y televisivas del formato, Routledge y su equipo desarrollaron un diseño lumínico concebido en estrecha colaboración con Florian Wieder, responsable de escenografía, vídeo y producción.

Entre las soluciones desplegadas destacaron 190 unidades del nuevo GigaPointe, el cabezal móvil multifunción con fuente láser presentado recientemente por Robe; 98 luminarias WTF! de tipo estroboscópico, wash y blinder; y 64 equipos iForte e iForte LTX equipados con motores HCF (High Colour Fidelity), destinados a iluminación principal y efectos especiales tanto en escenario como en green room. El sistema se completó con 182 wash LED multisource SVB1 y 25 luminarias HolyPATT de estética vintage.

La arquitectura escénica diseñada para esta edición combinó grandes curvas, pantallas LED envolventes y una monumental pasarela elevada con estética de montaña rusa, generando un espacio especialmente exigente para el diseño lumínico y la integración audiovisual.

Los GigaPointe tuvieron un papel especialmente destacado en las secuencias de beam y gobo, así como en los efectos SpectraBeam utilizados durante algunas actuaciones, incluyendo la propuesta de San Marino con efectos arcoíris. Morgan Evans, diseñador asociado del equipo de iluminación, definió estas luminarias como “excelentes caballos de batalla”, mientras que Tim Routledge aseguró que se convirtieron en “la columna vertebral estética” del show.

Diseño orientado a televisión

Uno de los aspectos más relevantes desde el punto de vista tecnológico fue la decisión de ORF de grabar el certamen utilizando cámaras de cinematografía digital, una novedad en la historia reciente de Eurovisión. Esta elección permitió trabajar con mayores niveles de profundidad, textura y definición en iluminación, algo que influyó directamente en la programación lumínica y en la interacción con efectos pirotécnicos y estroboscópicos.

Furthermore, the software LiveEdit empleado en la realización facilitó la aplicación de LUTs de color específicas para cada actuación, permitiendo desarrollar tratamientos visuales personalizados para cada artista. “Nos dio más oportunidades de pintar con luz”, señaló Routledge sobre un flujo de trabajo que reforzó la importancia de la iluminación principal basada en los iFORTE.

El suministro integral del sistema de iluminación corrió a cargo de la empresa británica Neg Earth, colaborador habitual del diseñador en anteriores ediciones del festival y en grandes giras internacionales.

La combinación de nuevas luminarias láser, sistemas LED de alta fidelidad cromática y herramientas avanzadas de control para broadcast volvió a convertir Eurovisión en un escaparate privilegiado para la innovación en iluminación escénica y producción televisiva a gran escala.